Ваша корзина пуста

Опера, оперетта. Балет и танцевальное искусство



Танцы вообще. Балетные знаменитости и национальные танцы. 2-е изд.

Танцы вообще. Балетные знаменитости и национальные танцы. 2-е изд.
Автор: Блазис К.
Издательство: Планета Музыки
Город, год издания: Санкт-Петербург, 2008
ISBN: 978-5-8114-0839-9
Формат: 60*84/32 100х140
Переплёт: Твёрдая обложка
Страниц: 352
Тираж: 1500

Блазис Kарло (1797–1878) — итальянский танцовщик, хореограф и педагог.

В 1861–1863 гг. преподавал в Московском театральном училище. Тщательно изучив систему классического танца, К. Блазис написал ряд книг, имевших большое значение для дальнейшего развития системы классического танца. Данная книга является переизданием 1864 г.


Цена: 603 руб.   


Он начал танцевать в театрах Марселя и Бордо. В 1817 году он дебютировал в парижской Академии музыки, в па-де-де дивертисмента оперы «Баядерка». Потом в составе труппы Академии музыки Блазис отправился на гастроли по Франции, а уже в следующем, 1818 году он поступил в миланский театр «Ла Скала».

Выступив в качестве балетного танцора в Бордо, Блазис получил приглашение в Париж, потом посетил еще Милан и Неаполь. В последнем городе внезапный вывих ноги положил конец его карьере танцора, и с тех пор он начал писать балеты, а также многое, касающееся танцев как искусства вообще. В 1837 году Блазис получил пост руководителя Академии танца при «Ла Скала». За время работы в Милане он воспитал целую плеяду выдающихся танцовщиков и танцовщиц. Среди его учениц – Фанни Черитто, Вирджиния Цукки, Каролина Розатти и многие другие. Блазис выработал свою методику преподавания.

Отправная точка его теории состояла в том, что непреложные законы равновесия применительно к человеческому телу вынуждали искать точную формулу, определяющую идеальное равновесие танцовщика. И хотя эта система Карло Блазиса на первый взгляд может показаться похожей на геометрию, ему тем не менее принадлежит заслуга создания точной науки из неуловимых элементов виртуозности человеческого тела. В 1837 г. Б. был приглашен в Милан, в театр "la Scala", и там же основал балетную школу. Оттуда он предпринимал несколько путешествий, между прочим пробыл долгое время в Варшаве и основал и здесь школу танцев. Из его учениц более известны: Кукки, Феррарис, Черитто, Боскетти, Фаббри, Надежда Богданова и многие другие.

В 1861 году Карло Блазис, которому шел уже седьмой десяток, принял место балетмейстера и преподавателя танцев в московском училище. Его педагогическая работа стала основой обучения нескольких поколений артистов балета. Его работа балетмейстера в основном ограничилась постановками отдельных номеров для учениц и танцовщиц, но были и исключения. Одним из них стал балет «Фауст» – любимое детище балетмейстера, показанный московским зрителям в 1861 году. Уроки у К. Блазиса брали уже достаточно известные балетные исполнители. Возможно, это навело его на идею новой книги – «Танцы вообще, балетные знаменитости и национальные танцы».

Он написал о многих звездах московского Большого театра, упомянул он также и о воспитанницах, начинающих и именитых танцовщицах мировой величины. В лаконичной форме он сумел охарактеризовать более сорока современных ему артистов. Одна из глав книги была посвящена его жене Аннунциате Рамаччини де Блазис. Рукопись этого сочинения балетмейстер преподнес Александру II, пожаловавшему Блазису бриллиантовый перстень. Однако когда возник вопрос о продлении контракта, столь высокое внимание не помогло итальянскому балетмейстеру. Оклад Блазиса был значительно уменьшен. Петербургская дирекция не желала тратить на московскую труппу больших денег. Блазис покинул Россию, но продолжал свою педагогическую деятельность вплоть до 70-х годов девятнадцатого века. В последние годы жизни, как это часто бывает со многими выдающимися деятелями, он оказался не у дел. Вернувшись в Италию, Блазис поселился в городке Черноббио.


Стоимость доставки     Заказать книгу обычным письмом




книжные новинкиВместе с этой книгой обычно покупают:

Вазем Е. / Записки балерины Санкт-Петербургского Большого театра (1867-1884)

Записки балерины Санкт-Петербургского Большого театра (1867-1884)

Е. О. Вазем, одна из немногих русских балерин XIX столетия, оставивших мемуары, по которым можно представить развитие дореволюционного балетного искусства в России, его успехи и поражения. Воспоминания содержат ряд существенных сведений и о самой Вазем, и о жизни учащихся императорского театрального училища в Петербурге 50–60-х гг. XIX в.

Издательство Планета Музыки, Санкт-Петербург, 2009, ISBN: 978-5-8114-0993-8, формат: 60*84/32 100х140 мм., Твёрдая обложка, 448 стр.,


Подробнее

Цена: 540 руб.   

Тарасов Б. / Как создавалась легенда: тайна Галины Улановой

Как создавалась легенда: тайна Галины Улановой

Книга подготовлена к 100-летию со дня рождения Галины Сергеевны Улановой - символа балета, Народной артистки СССР, великой балерины и педагога.

Издательство Феникс, Ростов-на-Дону, 2010, ISBN: 978-5-222-17707-5, серия: Аллея звезд, формат: 70*90/16 170х215 мм., Твёрдая обложка, 283 стр.,


Подробнее

Цена: 530 руб.   

Каплунова И., Новоскольцева И. / Праздник каждый день. Конспекты музыкальных занятий с аудиоприложением (2 CD). Средняя группа. Комплект

Праздник каждый день. Конспекты музыкальных занятий с аудиоприложением (2 CD). Средняя группа. Комплект

 «Праздник каждый день» — это конспекты музыкальных занятий для средней группы детского сада, рассчитанные на целый год.

Издательство Композитор, Санкт-Петербург, 2008, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 272 стр., тираж: 1000 экз.


Подробнее

Цена: 730 руб.   

опера и опереттаЭто интересно:

Суламифь Мессерер. Мне хочется жить!..

Суламифь Мессерер. Мне хочется жить!..

Как-то моя старшая сестра Эля спросила маму, кого из детей она больше всего любит. Мама ответила: "У меня десять пальцев на руках, какой ни порежешь — одинаково больно!" В нашей семье было десять детей. Правда, двое: Пнина и Моисей умерли еще в отрочестве. О Пнине родители часто вспоминали, ставя ее мне в пример.

Подробнее


Балет. Краткая справка

Балет. Краткая справка

БАЛЕТ (франц. ballet, от итал. balletto, от позднелат. ballo — танцую), вид музыкально-театрального искусства, содержание которого выражается в хореографических образах. В ряду других искусств балет принадлежит к зрелищным синтетическим, пространственно-временным видам художественного творчества.

Подробнее


Джошуа Белл. Поэтическая музыкальность

Джошуа Белл. Поэтическая музыкальность

Джошуа Белл смог завладеть зрительским воображением как никто из его современников – классических скрипачей. Сезону 2007-2008 гг. предшествовал плодотворный творческий год, ознаменованный вручением долгожданной Премии Авери Фишера. 

Подробнее


О микромотивной работе музыканта-исполнителя

О микромотивной работе музыканта-исполнителя

На самом деле нужно с первых шагов учить играть не legato и staccato, не ручки плавно поднимать, а учить играть Баха, Бетховена, Чайковского, Шопена. Кто-то дойдет до Искусства фуги, кто-то будет играть пьесы из «Нотной тетради Анны Магдалены», но пусть это будет Иоганн Себастьян Бах. Мы говорим: ученику будет трудно, он этого не поймет, не услышит, не сыграет.

Подробнее


мп-3 скачать бесплатноСлушать музыку:

Людвиг ван Бетховен — Концерт для фортепиано с оркестром №3

Людвиг ван Бетховен  — Концерт для фортепиано с оркестром №3

Он писал во всех существовавших в его время жанрах. Самым значительным в его наследии считаются инструментальные произведения: фортепианные, скрипичные и виолончельные сонаты, концерты для фортепиано, для скрипки, квартеты, увертюры, симфонии. Предлагаем начать знакомство с творчеством этого великого композитора с популярного произведения — Концерта №3 для фортепиано с оркестром, op. 37,  c-moll

Подробнее


Сергей Рахманинов — Сборник

Сергей Рахманинов — Сборник

Для гармонического языка его музыки характерно многообразное претворение колокольных звучностей. Творческое наследие Рахманинова включает различные жанры, однако центральное место в нём принадлежит фортепианным произведениям. Рахманинов — один из величайших пианистов мира. Феноменальная техника, виртуозное мастерство были подчинены в игре высокой одухотворённости и яркой образности выражения.

Подробнее


Моцарт — Реквием

Моцарт — Реквием

Requiem — траурная заупокойная месса — это последнее незавершённое произведение Вольфганга Амадея Моцарта, над которым он работал перед самой смертью — месса, исполняемая на традиционный принятый в католической службе латинский текст. По сей день ведутся споры о том, какая в точности часть принадлежит Моцарту, а какая — дописавшим после его смерти «Реквием» М.Ф. Зюсмайеру и Йозефу Айблеру.

Подробнее


Выберите один из вариантов:

Проголосуйте с помощью одного из аккаунтов в социальных сетях.

×
Выберите один из вариантов:

Проголосуйте с помощью одного из аккаунтов в социальных сетях.

×