Ваша корзина пуста

Опера, оперетта. Балет и танцевальное искусство



Великие примадонны

Великие примадонны
Автор: Хонолка К.
Издательство: Аграф
Город, год издания: Москва, 2002
ISBN: 5-7784-0224-4
Серия: Волшебная флейта
Формат: 84*108/32 130х200
Переплёт: Твёрдая обложка
Страниц: 320
Тираж: 2000

Книга известного немецкого критика и музыкального писателя Курта Хонолки. Многогранные портреты оперных примадонн - от начала XVII века, времени рождения оперы, до середины XX века, эпохи великой Марии Каллас.


Цена: 290 руб.   


В книге нарисованы многогранные портреты оперных примадонн - от начала XVII века, времени рождения оперы, до середины XX века, эпохи великой Марии Каллас. Каждый портрет являет не только художническую и вокальную индивидуальность дивы, но и ее человеческий облик. Сложные и зачастую полные ннезапных поворотов судьбы великих певиц предстают во всем их многообразии и блеске на фоне соответствующих эпох.

Написанная в живой, увлекательной манере, книга К. Хонолки предназначена для широкого круга любителей музыки и театра.

 

Из впечатлений на книгу в сети:

Само это явление – «примадонна» – возникло не вместе с оперой. Первой «настоящей» примадонной считается Адриана Базиле. Появившись во Флоренции в 1610 г., она затмила Витторию Аркилеи, считавшуюся «провозвестницей нового искусства» (т. е. оперы). Чем же Базиле затмила Аркилеи?

Читаем:

«Голосом, искусством исполнения? Вряд ли, ибо насколько мы себе представляем, у флорентийских ценителей музыки были более высокие требования. Но Аркилеи, пусть маленькая и некрасивая, держалась на сцене с огромным чувством собственного достоинства, как и подобает истинной светской даме. Иное дело Ариадна Базиле: она пленяла слушателей не только пением и игрой на гитаре, но и прекрасными белокурыми волосами над черными как уголь чисто неаполитанскими глазами, породистой фигурой, женским обаянием, которым она пользовалась виртуозно».

На протяжении всего времени существования оперы примадонны были кумирами толпы. И в 17, и в 18, и в 19 веках звания настоящей примадонны удостаивались немногие певицы. Когда появилась сюжетная опера, очень важным аспектом стало актёрское мастерство. Но даже актёрского мастерства вкупе с феноменальным вокалом часто было недостаточно для того, чтобы считаться настоящей примадонной. Скандалы, любовные похождения, сказочные заработки были едва ли не самыми главными «приметами» жизни примадонн 19 века (хотя среди примадонн были и вполне «тихие» и благополучные жёны и матери семейства).

Как пишет Хонолка, 20 век принёс новое искусство: кино. Во многом кинозвёзды «заняли место» оперных примадонн в сердцах и умах толпы. Но не только кинозвёзды…

«Ещё до кинематографа и до голливудской лихорадки перед примадонной в её родном царстве вырос могущественный конкурент: тенор. Разумеется, он существовал всегда. Но как скромны были его первые шаги, и какой величественный подъём он пережил с XIX века! Сначала у примадонны появился другой противник, которого обязательно надо было вытеснить – человек оскопленный, кастрат. Уже с Моцарта мужской тенор становится равноправным партнёром, что, правда, не означает ничего существенного с точки зрения общественно-исторического развития феномена примадонны… До самого романтизма тенор подчинялся своей партнёрше, даже если он пел так божественно, как Тамбурини и Рубини… Картина изменилась с того момента, когда на оперную арену почти одновременно вышли два выдающихся создателя драматического жанра: Вагнер и Верди».

Как пишет автор, появление на сцене Карузо отодвинуло само понятие «примадонна» на второй план. Карузо пел с выдающимися певицами своего времени, и они (певицы) всегда оставались в его тени. Лишь Каллас удалось «реабилитировать» само понятие «примадонна» - не только своим талантом, но и всем тем антуражем, который был присущ примадоннам прошлого: скандалами, разрывами контрактов, любовными историями и т.п.

Мне кажется, что тенор сейчас, то есть в начале XXI века, всё же вырвался в лидеры. Может быть, потому, что хорошего тенора днём с огнём не найти?


Стоимость доставки     Заказать книгу обычным письмом




книжные новинкиВместе с этой книгой обычно покупают:

Парин А. / Европейский оперный дневник

Европейский оперный дневник

Книга представляет собой последнюю часть трилогии известного театроведа и музыкального критика Алексея Парина, в которую входят также ранее изданные книги - "О пении, об опере, о славе" (2003) и "Фантом русской оперы" (2006).

Издательство Аграф, Москва, 2007, ISBN: 978-5-7784-0339-0, серия: Волшебная флейта, формат: 84*108/32 130х200 мм., Твёрдая обложка, 448 стр., тираж: 1000 экз.


Подробнее

Цена: 380 руб.   

Веселова А. (ред.-сост.) / История России в русской музыке

История России в русской музыке

Облегченные переложения для фортепиано основных тем всемирно известных опер и балетов. Книга содержит цветные иллюстрации, биографии композиторов и т.п. Переиздается с 2004 года.

Издательство Союз художников, Санкт-Петербург, 2010, ISBN: 5-81280-05-3, формат: 60*84/8 205х290 мм., Мягкий переплёт, 100 стр.,


Подробнее

Цена: нет в наличии руб.   

Каплунова И., Новоскольцева И. / Праздник каждый день. Развернутая программа. Выпуск 4 (подготовительная группа)

Праздник каждый день. Развернутая программа. Выпуск 4 (подготовительная группа)

 Новая прогрессивная методика музыкального воспитания в дошкольных учреждениях с подробным руководством и практическими пособиями, необходимыми для повседневной жизни и праздников.

Издательство Композитор, Санкт-Петербург, 2008, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 84 стр., тираж: 1000 экз.


Подробнее

Цена: 210 руб.   

опера и опереттаЭто интересно:

Суламифь Мессерер. Мне хочется жить!..

Суламифь Мессерер. Мне хочется жить!..

Как-то моя старшая сестра Эля спросила маму, кого из детей она больше всего любит. Мама ответила: "У меня десять пальцев на руках, какой ни порежешь — одинаково больно!" В нашей семье было десять детей. Правда, двое: Пнина и Моисей умерли еще в отрочестве. О Пнине родители часто вспоминали, ставя ее мне в пример.

Подробнее


Франко Корелли. Самый красивый мужчина оперной сцены

Франко Корелли. Самый красивый мужчина оперной сцены

Герберт Караян, говоря о Франко Корелли, однажды выразился так: "Этот голос возвышается над всем; голос грома, молнии, огня и крови". Это — одно из наиболее удачных изречений Караяна. Франко Корелли стал одним из наиболее потрясающих голосов и самых красивых артистов на оперной сцене за всё послевоенное время.

Подробнее


О микромотивной работе музыканта-исполнителя

О микромотивной работе музыканта-исполнителя

На самом деле нужно с первых шагов учить играть не legato и staccato, не ручки плавно поднимать, а учить играть Баха, Бетховена, Чайковского, Шопена. Кто-то дойдет до Искусства фуги, кто-то будет играть пьесы из «Нотной тетради Анны Магдалены», но пусть это будет Иоганн Себастьян Бах. Мы говорим: ученику будет трудно, он этого не поймет, не услышит, не сыграет.

Подробнее


Как воспитать художника-исполнителя?

Как воспитать художника-исполнителя?

Музыка находится внутри нас, в нашем сознании, воображении, чувстве. «Местоположение» музыки — это наш слух; инструмент существует как бы вне нас, он является частицей объективного внешнего мира,  которая нуждается в познании, овладении ей, дабы она была подчинена нашей творческой воле, нашему внутреннему миру.

Подробнее


мп-3 скачать бесплатноСлушать музыку:

Сергей Рахманинов — Сборник

Сергей Рахманинов — Сборник

Для гармонического языка его музыки характерно многообразное претворение колокольных звучностей. Творческое наследие Рахманинова включает различные жанры, однако центральное место в нём принадлежит фортепианным произведениям. Рахманинов — один из величайших пианистов мира. Феноменальная техника, виртуозное мастерство были подчинены в игре высокой одухотворённости и яркой образности выражения.

Подробнее


Йозеф Гайдн — Симфония №103 (с тремоло литавр)

Йозеф Гайдн — Симфония №103 (с тремоло литавр)

Некоторые симфонии Гайдна имеют программные заголовки (данные не самим композитором), связанные чаще всего с каким-либо одним признаком. Например, симфонии «Часы», «Медведь», «Курица», «Военная» и другие. Свое название «с тремоло литавр» симфония получила благодаря первому такту, в котором литавра играет тремоло на тоническом звуке ми-бемоль. Так начинается медленное унисонное вступление (Adagio) к первой части, носящее углубленно-сосредоточенный характер.

Подробнее


Людвиг ван Бетховен — Концерт для фортепиано с оркестром №3

Людвиг ван Бетховен  — Концерт для фортепиано с оркестром №3

Он писал во всех существовавших в его время жанрах. Самым значительным в его наследии считаются инструментальные произведения: фортепианные, скрипичные и виолончельные сонаты, концерты для фортепиано, для скрипки, квартеты, увертюры, симфонии. Предлагаем начать знакомство с творчеством этого великого композитора с популярного произведения — Концерта №3 для фортепиано с оркестром, op. 37,  c-moll

Подробнее


Выберите один из вариантов:

Проголосуйте с помощью одного из аккаунтов в социальных сетях.

×
Выберите один из вариантов:

Проголосуйте с помощью одного из аккаунтов в социальных сетях.

×