| Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 897 голосов |
всего 463 голоса |
Участие в конкурсе на публикацию в антологии поэзии
Ваша корзина пуста
Сады Армиды
Автор анализирует музыкальный театр в неразрывном единстве танца и пения, балета и оперы, музыки и слова, характерном именно для Франции. В этой книге вы прочтете все самое важное о французском музыкальном театре барокко. От «Комического балета Королевы» (1581) до последней оперы Рамо «Бореады» (1764), от Ренессанса до века Просвещения — таковы временные рамки повествования.
Где же барокко? Повсюду. Тоска по утраченному идеалу, которую будут называть то Олимпом, то Аркадией, — вот истинный источник лиризма французского барокко. Опера и балет в поисках чаемого совершенства бьются между истиной и мнимостью... Книга написана живым, красочным, легко воспринимаемым слогом, который позволяет усваивать сложные построения без напряжения. Предназначена для всех читателей, интересующихся музыкальным театром и историей мировой культуры в целом.
Из рецензий на книгу:
В то время как Европа давно уже переживает настоящий бум барочной оперы, у нас последняя все еще числится по разряду экзотики. Причем менее всего известна у нас французская барочная опера, как раз и составляющая главный предмет этой книги. Впервые на русском языке появился труд, в котором прослежен весь путь французской барочной оперы от зарождения (Люлли) и до завершения (творчество Рамо), данный в широком культурном и историческом контексте. Автор уделяет внимание не только музыке, но и либретто барочных опер, подробно освещает вопросы, связанные с их исполнением и сценическим воплощением.
И конечно, большое место отведено балету, в ту эпоху связанному с оперой тесными, почти неразрывными узами. Многие имена и факты впервые в отечественном искусствознании становятся достоянием читателей, многие наблюдения и выводы автора книги наверняка заинтересуют и французских исследователей. Однако при всей несомненной научной ценности "Сады Армиды" — это еще и качественная литература, написанная живым русским языком и в увлекательной форме, читающаяся иногда почти как роман. Хотелось бы, чтобы на эту книгу обратили книгу также и практики музыкального театра — прежде всего режиссеры и дирижеры.
Потому что, погрузившись в эти волшебные "сады", трудно не проникнуться их ароматом и атмосферой, а проникнувшись - не захотеть попробовать собственные силы на этой заповедной территории. И может быть, наконец, и на наших сценах появятся Люлли и Рамо, Шарпантье и Кампра, Монтеклер и Маре, Муре и Мондонвиль...
Стоимость доставки Заказать книгу обычным письмом
.png)
Вместе с этой книгой обычно покупают:
Это интересно:
Франко Корелли. Самый красивый мужчина оперной сцены
Герберт Караян, говоря о Франко Корелли, однажды выразился так: "Этот голос возвышается над всем; голос грома, молнии, огня и крови". Это — одно из наиболее удачных изречений Караяна. Франко Корелли стал одним из наиболее потрясающих голосов и самых красивых артистов на оперной сцене за всё послевоенное время.
Суламифь Мессерер. Мне хочется жить!..
Как-то моя старшая сестра Эля спросила маму, кого из детей она больше всего любит. Мама ответила: "У меня десять пальцев на руках, какой ни порежешь — одинаково больно!" В нашей семье было десять детей. Правда, двое: Пнина и Моисей умерли еще в отрочестве. О Пнине родители часто вспоминали, ставя ее мне в пример.
Памяти Мстислава Ростроповича
Однажды Ростропович, как всегда окруженный толпой учеников и почитателей, вышел из здания Московской Консерватории и направился к своему автомобилю. Подойдя к нему, он заметил процарапанное на крыле слово из трех популярных букв. Реакция Маэстро была мгновенной: — Мой народ весел, и я доволен!*
Николай Слонимский. Новая жизнь
Не будет преувеличением сказать, что всю свою жизнь Николай Слонимский плыл против течения: будучи незаменимым ассистентом Кусевицкого, он с ним поссорился; он дирижировал авангардной музыкой, когда мало кто в Америке был готов ее слушать...
Слушать музыку:
Антонио Вивальди — Времена года
Цикл «Времена года» — один из ранних образцов программной оркестровой музыки. Это цикл из четырёх скрипичных концертов Вивальди, одно из знаменитейших его произведений, также одно из известнейших музыкальных произведений в стиле барокко. Каждый концерт посвящён одному времени года и состоит из трёх частей, соответствующих каждому месяцу.
Петр Ильич Чайковский — Симфония №6
Симфония № 6 си минор, соч. 74 «Патетическая» — последняя симфония Петра Ильича Чайковского, которую он писал с февраля по конец августа 1893 года. Название ей дал брат композитора — Модест, но сам композитор вначале работы на симфонией хотел дать ей программное название "Жизнь". Премьера состоялась 16 октября (29 октября) 1893 г. в Петербурге, за 9 дней до смерти композитора.
Йозеф Гайдн — Симфония №103 (с тремоло литавр)
Некоторые симфонии Гайдна имеют программные заголовки (данные не самим композитором), связанные чаще всего с каким-либо одним признаком. Например, симфонии «Часы», «Медведь», «Курица», «Военная» и другие. Свое название «с тремоло литавр» симфония получила благодаря первому такту, в котором литавра играет тремоло на тоническом звуке ми-бемоль. Так начинается медленное унисонное вступление (Adagio) к первой части, носящее углубленно-сосредоточенный характер.
