Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 926 голосов |
всего 471 голос |
НОТЫ ДЛЯ ОРКЕСТРОВ И АНСАМБЛЕЙ
Ваша корзина пуста
Содержание:
Предисловие
КРАСНАЯ ШАПОЧКА. Опера в стиле В. А. Моцарта
№ 1. Увертюра. Музыка Насти Бартеневой
№ 2. Дуэт Мамы и Красной Шапочки. Музыка Гали Марковой
№ 3. Речитатив Красной Шапочки и Мамы. Музыка Вадика Сухубаевского
№ 4. Ария Красной Шапочки. Музыка Насти Бартеневой
№ 5. Речитатив и ария Волка. Музыка Вадика Сухубаевского
№ 6. Дуэт Красной Шапочки и Волка. Музыка Насти Бартеневой
№ 7. Каватина Бабушки. Музыка Насти Бартеневой
№ 8. Речитатив Волка и Бабушки. Музыка Вадика Сухубаевского
№ 9. Сцена съедения Бабушки. Музыка Вадика Сухубаевского
№ 10. Дуэт Красной Шапочки и Волка и сцена съедения Красной Шапочки. Музыка Насти Бартеневой
№ 11. Дровосеки. Музыка Даши Буравцовой
№ 12. Дровосеки в борьбе с Волком распарывают ему брюхо, откуда выскакивают Бабушка и Красная Шапочка. Музыка Вадика Сухубаевского
№ 13. Финал. Музыка Насти Бартеневой
КРАСНАЯ ШАПОЧКА. Мюзикл
№ 1. Увертюра. Хор
№ 2. Выход Красной Шапочки
№ 3. Ария Красной Шапочки (танго) и хор
№ 4. Выход Волка
№ 5. Элегическая ария Волка
№ 6. Речитатив и дуэт с хором
№ 7. Выход Браконьера
№ 8. Сцена в домике у Бабушки
№ 9. Проход и погоня за Браконьером
№ 10. Финал
Стоимость доставки Заказать книгу обычным письмом
Облегченные переложения для фортепиано основных тем всемирно известных опер и балетов. Книга содержит цветные иллюстрации, биографии композиторов и т.п. Переиздается с 2004 года.
Издательство Союз художников, Санкт-Петербург, 2010, ISBN: 5-81280-05-3, формат: 60*84/8 205х290 мм., Мягкий переплёт, 100 стр.,
Нотные издания
Горковенко Станислав Константинович (р. в 1938 г.) - дирижер, народный артист РФ. Окончил музыкальную школу по классу фортепьяно и дирижерско-хоровой факультет Бакинской консерватории. Затем окончил дирижерско-симфонический факультет и аспирантуру Ленинградской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова. Работал главным дирижером Ленинградского мюзик-холла. Постановщик нескольких спектаклей в Театре музыкальной комедии. С 1978 г. - дирижер оркестра им. В. П. Соловьева-Седого телерадиокомпании "Петербург". Работал на киностудии "Ленфильм" и в фирме "Мелодия". Участник создания телефильмов "Продавец птиц", "Марица", "Вольный ветер", "Голубые города". Музыкальная сказка "Буратино" предназначена для детского театра, а это значит, что ее могут петь как сами дети, так и взрослые - для детей.
Издательство Композитор, Санкт-Петербург, ISBN: 979-0-66000-355-8, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 78 стр.,
«Праздник каждый день» — это конспекты музыкальных занятий для средней группы детского сада, рассчитанные на целый год.
Издательство Композитор, Санкт-Петербург, 2008, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 272 стр., тираж: 1000 экз.
Предпосылками появления балета были новые способ мышления и философия Просвещения: теперь человек становится центром вселенной и может управлять своим бытием при помощи искусств и наук.
БАЛЕТ (франц. ballet, от итал. balletto, от позднелат. ballo — танцую), вид музыкально-театрального искусства, содержание которого выражается в хореографических образах. В ряду других искусств балет принадлежит к зрелищным синтетическим, пространственно-временным видам художественного творчества.
Музыка находится внутри нас, в нашем сознании, воображении, чувстве. «Местоположение» музыки — это наш слух; инструмент существует как бы вне нас, он является частицей объективного внешнего мира, которая нуждается в познании, овладении ей, дабы она была подчинена нашей творческой воле, нашему внутреннему миру.
Образовательная система породила множественный снобизм — и среди профессионалов, и среди любителей. Если кто-то не заметил, что в настоящее время мы имеем необычайную разделенность в музыкальной исполнительски-слушательской среде — не во время концерта, а просто в жизни, — то этот человек счастливчик. Более того, в среде музыкантов это разделение тоже есть.
Для гармонического языка его музыки характерно многообразное претворение колокольных звучностей. Творческое наследие Рахманинова включает различные жанры, однако центральное место в нём принадлежит фортепианным произведениям. Рахманинов — один из величайших пианистов мира. Феноменальная техника, виртуозное мастерство были подчинены в игре высокой одухотворённости и яркой образности выражения.
Клод Дебюсси сочинял в стиле, который часто называют импрессионизмом, термином, который он никогда не любил. Дебюсси был не только одним из самых значительных французских композиторов, но также одной из самых значительных фигур в музыке на рубеже XIX и XX веков; его музыка представляет собой переходную форму от поздней романтической музыки к модернизму в музыке XX столетия.
“Stabat Mater” – католический гимн из заупокойной литургии, который со временем, также, как и многие другие традиционно церковные жанры, перешел в концертные залы, превратившись в кантату для хора и оркестра. Вопреки расхожему мнению, бытующему среди современных любителей музыки, Перголези писал свое произведение не для хора, а для камерного состава: сопрано, альта и струнного квартета в сопровождении органа.