| Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 909 голосов |
всего 465 голосов |
САМАЯ ПОЛНАЯ КНИГА О ГРУППЕ "БИ ДЖИЗ"
Ваша корзина пуста
Сонаты (1–5) для фортепиано
Геннадий Иванович Банщиков (р. 1942) — один из самых значительных композиторов современной России. О нем пишут, его исполняют во многих странах мира. Успех его музыки — в тонком, вызывающем сочувствие психологизме, не тускнеющем с годами. Наиболее представительна камерная музыка Г. Банщикова: сонаты для фортепиано, для кларнета и фортепиано, для флейты и фортепиано, для баяна; квартеты, кантаты для голоса и оркестра. Наряду с этим он автор опер и симфоний.
«Пять фортепианных сонат Г. Банщикова, впервые собранные под одной обложкой, дают возможность проследить творческую эволюцию автора за тридцать лет: от эмоциональной открытости Первой сонаты к глубинной драматургии Пятой.
В моем восприятии эти пять сонат выстраиваются в единый цикл, который можно уподобить пяти основным этапам „сонатного аллегро“ (главная и побочная партии экспозиции, разработка и главная и побочная репризы). Романтически импульсивная Первая соната (1968) соотносится с более сосредоточенной Второй (1973) подобно главной и побочной партиям экспозиции. В аналогичном соотнесении выступают и несколько ироничная Четвертая (1988) с глубоко драматичной Пятой сонатой (1998). В нашем сравнении они представляют главную и побочную партии репризы. Надо сказать, что двум последним Сонатам присуща определенного рода умудренность, (но это как раз репризе вполне свойственно).
Наконец, Третья соната (1974) — „разработка“. Именно в разработке от композитора требуется максимум изобретательности и фантазии. И в Третьей сонате автор демонстрирует их в полной мере.
Банщиков из тех, кто считает, что любую работу человек должен делать, выкладываясь максимально. Или же не делать ее вообще. Он весьма кисло относится к комплиментам в свой адрес: „За что хвалят? За то, что не схалтурил?“ О своих сочинениях говорит жестко: „приличный опус“, „забавная пьеса“. Наивысшие оценки — „разумное сочинение“ и „профессиональная работа“.
Стоимость доставки Заказать книгу обычным письмом
.png)
Рекомендуем обратить внимание:
Это интересно:
Как воспитать художника-исполнителя?
Музыка находится внутри нас, в нашем сознании, воображении, чувстве. «Местоположение» музыки — это наш слух; инструмент существует как бы вне нас, он является частицей объективного внешнего мира, которая нуждается в познании, овладении ей, дабы она была подчинена нашей творческой воле, нашему внутреннему миру.
Галантность и чувствительность в музыке XVIII века
XVIII век у многих ассоциируется не только с идеями Просвещения, но и с поэтикой галантности, проникавшей во все сферы искусства и порождавшей особый стиль жизни и неповторимый строй человеческих взаимоотношений. В словаре французской Академии слово "Galant" и его производные имеют весьма широкий спектр значений.
Слушать музыку:
Людвиг ван Бетховен — Концерт для фортепиано с оркестром №3
Он писал во всех существовавших в его время жанрах. Самым значительным в его наследии считаются инструментальные произведения: фортепианные, скрипичные и виолончельные сонаты, концерты для фортепиано, для скрипки, квартеты, увертюры, симфонии. Предлагаем начать знакомство с творчеством этого великого композитора с популярного произведения — Концерта №3 для фортепиано с оркестром, op. 37, c-moll
Мелодии из музыкальных шкатулок
Есть вещи, которые свидетельствуют о настоящей роскоши и утонченном вкусе. Они настолько самодостаточны, что могут быть истинным украшением любого интерьера. Музыкальные шкатулки почему-то вызывают стойкую ассоциацию со старинным домом, подарком от бабушки или сказкой.
