| Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 924 голоса |
всего 470 голосов |
А почему джаз?
Ваша корзина пуста
Сонаты (1–5) для фортепиано
Геннадий Иванович Банщиков (р. 1942) — один из самых значительных композиторов современной России. О нем пишут, его исполняют во многих странах мира. Успех его музыки — в тонком, вызывающем сочувствие психологизме, не тускнеющем с годами. Наиболее представительна камерная музыка Г. Банщикова: сонаты для фортепиано, для кларнета и фортепиано, для флейты и фортепиано, для баяна; квартеты, кантаты для голоса и оркестра. Наряду с этим он автор опер и симфоний.
«Пять фортепианных сонат Г. Банщикова, впервые собранные под одной обложкой, дают возможность проследить творческую эволюцию автора за тридцать лет: от эмоциональной открытости Первой сонаты к глубинной драматургии Пятой.
В моем восприятии эти пять сонат выстраиваются в единый цикл, который можно уподобить пяти основным этапам „сонатного аллегро“ (главная и побочная партии экспозиции, разработка и главная и побочная репризы). Романтически импульсивная Первая соната (1968) соотносится с более сосредоточенной Второй (1973) подобно главной и побочной партиям экспозиции. В аналогичном соотнесении выступают и несколько ироничная Четвертая (1988) с глубоко драматичной Пятой сонатой (1998). В нашем сравнении они представляют главную и побочную партии репризы. Надо сказать, что двум последним Сонатам присуща определенного рода умудренность, (но это как раз репризе вполне свойственно).
Наконец, Третья соната (1974) — „разработка“. Именно в разработке от композитора требуется максимум изобретательности и фантазии. И в Третьей сонате автор демонстрирует их в полной мере.
Банщиков из тех, кто считает, что любую работу человек должен делать, выкладываясь максимально. Или же не делать ее вообще. Он весьма кисло относится к комплиментам в свой адрес: „За что хвалят? За то, что не схалтурил?“ О своих сочинениях говорит жестко: „приличный опус“, „забавная пьеса“. Наивысшие оценки — „разумное сочинение“ и „профессиональная работа“.
Стоимость доставки Заказать книгу обычным письмом
.png)
Рекомендуем обратить внимание:
Это интересно:
Борис Филановский. Музыка не является языком
Скажем, Бетховен. Проблемы композиции, которые его занимали, были бесконечно далеки от понимания его аудиторией — притом, что разрыв между Бетховеном и современными ему слушателями принято считать гораздо менее значительным, нежели сегодняшний. Впрочем, разве сегодня большинство публики понимает Бетховена? Люди просто к нему привыкли.
Морис Равель. Биография и немного о творчестве
Еще маленьким ребенком я был восприимчив к музыке — ко всякой музыке. Мой отец, более сведущий в этом искусстве, чем большинство любителей, стал с ранних лет развивать у меня эти наклонности и поощрять мое усердие.
Слушать музыку:
Петр Ильич Чайковский — Симфония №6
Симфония № 6 си минор, соч. 74 «Патетическая» — последняя симфония Петра Ильича Чайковского, которую он писал с февраля по конец августа 1893 года. Название ей дал брат композитора — Модест, но сам композитор вначале работы на симфонией хотел дать ей программное название "Жизнь". Премьера состоялась 16 октября (29 октября) 1893 г. в Петербурге, за 9 дней до смерти композитора.
La Musique Sovietique. L’ete 1969 От Паланги до Гурзуфа
В 1969 году Всесоюзная Фирма Грамзаписи «Мелодия» специально для “Интуриста” подготовила первый в СССР сборник пляжной музыки, получивший название “От Паланги до Гурзуфа” и экспортный подзаголовок “Musique Sovietique. L’ete 69”.
