| Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 894 голоса |
всего 463 голоса |
ИСТОРИЯ ДЖАЗА В РОССИИ
Ваша корзина пуста
Соната № 12 (Античная). Для фортепиано
Дмитрий Алексеевич Толстой — русский композитор, сын А. Н. Толстого. В 1947 окончил Ленинградскую консерваторию по классу композиции Б. Арапова, в 1950 — аспирантуру (у Д. Шостаковича, затем у В. Волошинова). Автор опер — «Русский характер» по А. Толстому (1966, Ленинградская студия телевидения), «Маскарад» по драме М. Лермонтова (1957, Пермский театр оперы и балета), «Марюта» по повести Б. Лавренёва «Сорок первый» (1960, там же; 2-я ред. под названием «Повесть об одной любви», (1965, театр оперы и балета им. Кирова); балетов — «Нунча» по итальянской сказке М. Горького (1964, спектакль Ленинградского хореографического училища) и «Аэлита» (соч. 1966) по роману А. Толстого; музыки к драматическим спектаклям и других произведений.
В творчестве Дмитрия Алексеевича Толстого фортепианная музыка имеет большое и важное для установления его творческой манеры значение. Композитором написаны 30 сонат для фортепиано, 24 прелюдии для фортепиано, программные фортепианные циклы «Сказки Андерсена» и «Пестрые листки», 30 инвенций для фортепиано, «Зеленая тетрадь» — сборник для детей и юношества, фортепианный концерт с сопровождением симфонического оркестра. (Здесь уже не говорится о сонатах для скрипки и фортепиано, для виолончели и фортепиано и пяти фортепианных трио.)
Среди сонат Д. А. Толстого 12-й сонате отведено особое место. Вот что по этому поводу говорит сам композитор: «12-я соната посвящена памяти Татьяны Лещенко. Я знал ее; она была красивой и обаятельной женщиной и прекрасным музыкантом. Понимая, что всякую красоту, — красоту природы, красоту страстной, мечтательной человеческой души и просто телесную красоту лучше всего отразит та музыка, на которой лежит печать первозданности, иными словами, музыка, близкая к старинной, я решил 12-ю сонату всю написать в старинных древнегреческих ладах. Они также семиступенны, но отличаются от традиционных мажора и минора различными интервалами в гамме. В сонате соседствуют и чередуются лады: лидийский, дорийский, миксолидийский, два лада, идентичные натуральному мажору и натуральному минору, т. е. ионийский и эолийский, и специально введенные в сонату лады мелодического мажора и мелодического минора. Все это придает музыке особый колорит, позволяет назвать сонату „античной“. (Разумеется, все эти ассоциации условны.) Важно, что все в этой сонате, включая и самый ее интонационный строй, подчинено одной задаче: средствами чистой музыки воссоздать образ неувядающей красоты».
Стоимость доставки Заказать книгу обычным письмом
.png)
Рекомендуем обратить внимание:
Это интересно:
О микромотивной работе музыканта-исполнителя
На самом деле нужно с первых шагов учить играть не legato и staccato, не ручки плавно поднимать, а учить играть Баха, Бетховена, Чайковского, Шопена. Кто-то дойдет до Искусства фуги, кто-то будет играть пьесы из «Нотной тетради Анны Магдалены», но пусть это будет Иоганн Себастьян Бах. Мы говорим: ученику будет трудно, он этого не поймет, не услышит, не сыграет.
Клавирная музыка Европы XVI-XVIII веков
В музыкальной жизни интересующего нас периода исполнитель на клавире занимал иное положение, чем концертирующий пианист в наши дни. Виртуозы, разъезжающие с концертами по странам Европы, насчитываются в течение двух столетий единицами.
Слушать музыку:
Йозеф Гайдн — Симфония №103 (с тремоло литавр)
Некоторые симфонии Гайдна имеют программные заголовки (данные не самим композитором), связанные чаще всего с каким-либо одним признаком. Например, симфонии «Часы», «Медведь», «Курица», «Военная» и другие. Свое название «с тремоло литавр» симфония получила благодаря первому такту, в котором литавра играет тремоло на тоническом звуке ми-бемоль. Так начинается медленное унисонное вступление (Adagio) к первой части, носящее углубленно-сосредоточенный характер.
Аквариум 2009 Пушкинская, 10
Арт-центр «Пушкинская, 10» — это культурный центр в Санкт-Петербурге, ориентированный на некоммерческое современное искусство. Он ведёт свою историю с 1989 года, когда в заброшенном доме на Пушкинской улице обосновались независимые художники, музыканты и другие деятели андеграундной культуры.
