Ваша корзина пуста

2. Ноты для фортепиано и синтезатора



Современная импровизация. Практический курс для фортепиано: учебное пособие

Современная импровизация. Практический курс для фортепиано: учебное пособие
Автор: Столяр Р.
Издательство: Планета Музыки
Город, год издания: Санкт-Петербург, 2010
ISBN: 978-5-8114-1077-4
Формат: 84*108/32 130х200
Переплёт: Твёрдая обложка
Страниц: 160
Тираж: 1500

В книге освещаются следующие разделы: элементы музыкального языка современной свободной импровизации, тональная и атональная импровизация, использование специфических ресурсов фортепиано в импровизации, построение формы в свободной импровизации. Отдельный раздел посвящен специфическим ресурсам фортепиано. Дается краткий экскурс в историю импровизационной музыки.


Цена: 300 руб.   


Материал книги выстроен по принципу «от простого к сложному»: от отдельных звуков к кластерам, от ладов к полиладам, от тональности к атональности и их совмещению.

Книга будет интересна всем джазовым исполнителям.

Пресса об издании:

Современная импровизация. Практический курс для фортепианоЭто небольшое по формату и объёму издание не есть ещё одна книга «Как научиться импровизировать джаз и блюз» — такими книгами рынок инструкционной литературы буквально перенасыщен, и в них авторы зачастую списывают советы один у другого. Не стоит заблуждаться: несмотря на небольшой объём книги, она наполнена весомыми идеями, и поэтому её надо читать медленно, вдумчиво и маленькими дозами.

Если кто-то думает, что в книге в основном говорится о джазовой импровизации — ошибается: джаз только упоминается в конце в «Кратком экскурсе в историю импровизационной музыки» — вместе с описанием традиций импровизации в индийской музыке и музыке барокко. Эту книгу следовало бы назвать «Технологии импровизации в стилях музыки XX века» — именно об этих технологиях и об этом периоде музыки тут идет речь.

Фактически Роман Столяр своей книгой вошёл в никем не занятую нишу в разделе, именуемом «импров» (improv), где существует очень мало инструкционной литературы, в основном статьи, стенограммы и видеоуроки — результат практики, которая, как видно, ещё требует обобщений. Однако в качестве профессионального композитора, с одной стороны, профессионального концертного импровизатора — с другой, преподавателя джазовой гармонии, импровизации, композиции — с третьей и академического ф-но с четвёртой — Столяр разбрасывает свои дидактические сети гораздо шире, чем, скажем, Джеффри Агрелл, выпустивший свою книгу «500+ Improvisation Games for Classical Musicians» на 354 страницах формата A4. Именно поэтому книгу Столяра необходимо изучать маленькими порциями.

Читая эту книгу, интересующийся свободной (и не только джазовой!) импровизацией современного стиля получает ясный ответ на собственные вопросы и интуитивные подозрения по поводу академических канонов импровизации (а что не по канонам — неправильно: как сказал своему ученику мой коллега- педагог по саксофону — «Ты играешь красиво, но неправильно!»)
Роман Столяр своей книгой открывает российским музыкантам, желающим научиться свободной импровизации, дверь в настоящую свободу. Открывает, но не вводит; точнее, ведёт — но в сторону технологии.Исполнители должны войти сами — это и есть слабость книжных изданий. Ясно, что эта работа основана на материалах практических занятий по импровизации со студентами; её автор не теоретик, но в первую очередь практик. И всё же возникает вопрос: есть обилие технологии, но где же сама музыка, где эмоции, образность? Является ли свободная импровизация в видении автора «музыкой в себе» или «звуками в себе»? Неужто импровизация есть холодный интеллектуальный процесс (судя по видео- и аудиозаписям, сам Столяр совершенно не выглядит холодным интеллектуалом) комбинирования тех или иных звуков, созвучий и ритмов?
То, что привлекает в свободной импровизации — возможность спонтанно обнародовать свой внутренний мир и свои ощущения в настоящий момент; в отличие от музыкально- исполнительского спектакля, который разыгрывает пианист, скажем, по подробному сценарию Шопена, включая и эмоциональный.

Автор этих строк, тоже профессиональный импровизатор и педагог по импровизации, в своё время посетил театральное училище, где наблюдал за уроками театральной импровизации; почерпнутые идеи были настолько интересны и значительны, что вошли в собственную методику преподавания в академических рамках. Главное тут было — заданная начальная ситуация: жизненная, бытовая или эмоциональная.

Проигрывая нотные примеры в книге, интересующийся новичок-читатель невольно задаст вопросы: а почему именно такой порядок звуков? На чём основан выбор ритмического рисунка, интервалики мелодической линии или её формы? Эти вопросы возникают уже с первых примеров импровизации на одном звуке; объяснения и тут в технологическом плане: разнообразить и менять динамику, акценты, штрихи; но с чем же это увязать — с комбинированием? Тут следует учиться у маленьких детей, вообще не умеющих играть на фортепиано, но пытающихся выразить себя одним указательным пальцем на одной клавише.Они-то как раз о теории, по счастливому стечению обстоятельств, не имеют ни малейшего понятия… Кстати, свободная импровизация на музыкальном инструменте является мощным средством в психологической работе с аутистами и умственно отсталыми детьми и взрослыми, иногда только таким путем способными выражать себя и контактировать с окружающими.

Первые две главы книги буквально перегружены массами важных идей; и если читать с обычной скоростью, то можно просто их проскочить.Вот примеры: в начале первой главы написано «…наиболее сложные импровизационные системы — индийская рага, азербайджанский мугам, фламенко и т.п. — сложились именно в традиционных обществах.Однако все существующие импровизационные системы предполагают ряд правил и канонов, ограничивающих инициативу импровизатора. В традиционных культурах эти ограничения подкреплены сакральным назначением музыки; в то же время в наши дни существуют импровизационные системы, которые не прибегают к сакральности вовсе — как, к примеру, джаз, который также является довольно сложной системой импровизирования» (стр.13). Далее автор пишет о двояком влиянии стилевых факторов в импровизации — с одной стороны, организующем и ясно определяющем рамки стиля, с другой стороны — препятствующем и даже сопротивляющемся свободному выходу из этих рамок. Однако только таким образом и происходит стилевая эволюция.
Тут что ни предложение, или даже полпредложения — другая идея, новая для читателя и требующая какого-то углубления и расширения. Материал первых двух глав — уже полкниги, если не больше; и всё стремительно движется к «мясу»: главе 3 об импровизации на одном звуке (имеется в виду — на одной многократно повторяемой ноте). Можно рассматривать это как конспектный стиль, однако в качестве читателя хотелось более распространенного изложения.

В России впервые вышло пособие по свободной импровизации, которому, если судить по личной информированности автора статьи по поводу методической и учебной литературы об импровизации, нет аналога на Западе. Книга горячо рекомендуется всем тем, кто ищет новые музыкальные и технологические идеи, кто любит думать, кто хочет быть нестандартным; и тем, кто еще способен взволноваться от открытия для себя новых музыкальных Америк!


Стоимость доставки     Заказать книгу обычным письмом

сольфеджио, музыкальная школаРекомендуем обратить внимание:

Веселова А.,Терехова А., Юмаева Е. / Музыкальная страна. Полифонические пьесы для маленьких пианистов

Музыкальная страна. Полифонические пьесы для маленьких пианистов

Предлагаемый сборник составлен из лучших образцов полифонии и адресован начинающим пианистам.

Издательство Союз художников, Санкт-Петербург, 2010, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 44 стр.,


Подробнее

Цена: нет в наличии руб.   

Барсукова С. / Вместе весело играть: сборник ансамблей для фортепиано: 3-4 класс ДМШ

Вместе весело играть: сборник ансамблей для фортепиано: 3-4 класс ДМШ

Пособие знакомит юных пианистов с образцами классической музыки XIX-XX веков, впервые появившихся в российских изданиях и способных занчительно расширить традиционный ансамблевый репертуар 3-4 классов детских музыкальных школ.

Издательство Феникс, Ростов-на-Дону, 2012, ISBN: 979-0-66003-089-9, серия: Учебные пособия для ДМШ, формат: 60*84/8 205х290 мм., Мягкий переплёт, 66 стр.,


Подробнее

Цена: 225 руб.   

книжные новинкиЭто интересно:

Памяти Мстислава Ростроповича

Памяти Мстислава Ростроповича

Однажды Ростропович, как всегда окруженный толпой учеников и почитателей, вышел из здания Московской Консерватории и направился к своему автомобилю. Подойдя к нему, он заметил процарапанное на крыле слово из трех популярных букв. Реакция Маэстро была мгновенной: — Мой народ весел, и я доволен!*

Подробнее


Музыка с картинками и фантазиями

Музыка с картинками и фантазиями

Прекрасно выглядит Арфа для своего почтенного возраста. Изящ­ная, как крыло гигантской бабочки. Смотрится по-королевски: внизу педали сверкают золотом, вверху на тонкой колонне что-то вроде малень­кой резной короны. И тончайшая накидка из 46 струн.

 

Подробнее


мп-3 скачать бесплатноСлушать музыку:

Антонио Вивальди — Времена года

Антонио Вивальди — Времена года

Цикл «Времена года» — один из ранних образцов программной оркестровой музыки. Это цикл из четырёх скрипичных концертов Вивальди, одно из знаменитейших его произведений, также одно из известнейших музыкальных произведений в стиле барокко. Каждый концерт посвящён одному времени года и состоит из трёх частей, соответствующих каждому месяцу.

Подробнее


Футуристы и о футуристах

Футуристы и о футуристах

Футуристы и о футуристах. Уникальные фонограммы авторского чтения поэтов-футуристов из российских архивов. Памяти Льва Шилова. Методическое пособие для работы в филиалах ГЛМ.

Подробнее


книжные новинкиВместе с этой книгой обычно покупают:

Коровицын В. / 5 ностальгических пьес для саксофона-альта и ф-но. Клавир и партия

5 ностальгических пьес для саксофона-альта и ф-но. Клавир и партия

Сборник может заинтересовать как обучающихся игре на саксофоне, так и преподавателей. Он призван стать некоторым дополнением к не самой многочисленной литературе для сольного саксофона, состоящей в основном из переложений классики и джазовых композиций афроамериканских авторов, зачастую оставляющих огромные возможности инструмента не вполне реализованными.

Издательство Композитор, Санкт-Петербург, 2016, ISBN: 979-0-3522-1095-0, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 48 стр., тираж: 500 экз.


Подробнее

Цена: 360 руб.   

Пушечников И. / Школа игры на блокфлейте

Школа игры на блокфлейте

Настоящая "Школа" рассчитана на три года обучения. Она является одним из первых в нашей стране пособий для обучения игре на блокфлейте-сопрано. Задача "Школы" помочь формированию и развитию профессиональных навыков будущих музыкантов-духовиков.

Издательство Музыка, Москва, 2007, ISBN: 5-7140-1215-1, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 128 стр., тираж: 3000 экз.


Подробнее

Цена: 460 руб.   

Веселова А. "Три русские народные песни"


Издательство: Союз художников, Санкт-Петербург, 2008 год, 8 стр., формат 60*90/16

Цена 100 руб.

В сборник включены три наиболее популярные и любимые русские песни с полными оригинальными текстами: "Меж крутых бережков", "Помню, я еще молодушкой была", "Что ты жадно глядишь на дорогу"

подробнее >>


Подробнее

Цена: нет в наличии руб.   

Квернадзе Е. / Базовое вокальное дыхание

Базовое вокальное дыхание

Систематизированная, последовательная информация для всех, кто хочет петь красиво, технично и называться профессионалом. Книга является недостающим звеном в вокальной педагогике, которую можно считать основой фундамента в обучении профессиональному пению.

Издательство Скифия, Санкт-Петербург, 2017, ISBN: 978-5-00025-123-2, формат: 60*90/16 145х215 мм., Твёрдая обложка, 216 стр., тираж: 500 экз.


Подробнее

Цена: 490 руб.   

Выберите один из вариантов:

Проголосуйте с помощью одного из аккаунтов в социальных сетях.

×
Выберите один из вариантов:

Проголосуйте с помощью одного из аккаунтов в социальных сетях.

×