| Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 940 голосов |
всего 473 голоса |
А почему джаз?
Ваша корзина пуста
Пейзаж (альбом живописи)
Статья из книги "Наталия Пушнина. Пейзаж":
Что нам эти города, фасады домов, улочки, часто безлюдные, лишь с иногда появляющимися фигурками горожан, скорее стаффажными? Что нам эти накренившиеся столбы, цветочные клумбы, вывески на стенах, светильники в окнах? Между тем, именно эти детали заставляют картину говорить... говорить языком живописи. И мы понимаем: увидеть - это только начало, завораживающее и не отпускающее; на плоскости холста ритм и колорит способны преломить трагическую (в высоком смысле трагическую) логику мира. И тема города становится лишь поводом для бесконечного разговора о сути Бытия, а внутреннее напряжение, скрытое за кажущейся простотой, таит иронию и трагизм, хаос и гармонию.
Она родилась и выросла в Петербурге. Ее первыми учителями были родители: отец, Александр Пушнин - художник, профессор Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина, мать - художница Татьяна Копнина. Оба - самобытные мастера, передавшие ей любовь к русской и европейской живописной культуре.
В 1989 году Наталия Пушнина окончила институт им. И.Е. Репина и сегодня преподает в средней художественной школе им. Б.В. Иогансона при Академии художеств, где училась сама. В ее багаже - участие более чем в 100 российских и международных выставках, творческие поездки в Европу, семинары и круглые столы в России, Германии, Франции, Италии и Хорватии, посвященные проблемам изобразительного искусства, пейзажной и пленэрной живописи...
"Городской пейзаж, занимающий в моих работах последних лет столь важное место, стал следствием любви к "перемене мест", к смене впечатлений, - говорит Наталия Пушнина - Сами темы, настроения, колористические предпочтения - все это достаточно условно. Это лишь повод. Гораздо важнее задача, которую я ставлю в том или ином случае. И то, как я ее решаю...".
Работы Н. Пушниной в этом жанре можно назвать пейзажным портретом, настолько сильно в каждом произведении проступает драматургическое начало, читаются характер, история, судьба. Она обладает редким талантом наполнять городской мотив глубоким чувством и содержанием, почти рассказом. Это рассказы не о парадной стороне городов, а об уютных, необычных и ныне позабытых домах и улицах. Дома владимирские и муромские: одни из них, как старики, оставленные родственниками - трогательно-гордые, другие - беспечные, как дети... Строгие и стройные питерские, основательные немецкие, элегантные французские...
На мой взгляд, Наталия Пушнина - один из наиболее интересных современных петербургских живописцев. Она всегда находит свою, нестандартную точку зрения.
Как колористическое (а оно является основным), так и композиционное решение всегда диктуется автору объектом изображения, натурой, к которой художник неравнодушен и которую, преломляя через свое собственное видение, хочет показать наиболее ясно. Так, единое пространство, объединяющее памятники архитектуры и повседневную жизнь, в картине "Вид на Муромские монастыри" создано благодаря тоновому сближению цветовой гаммы, придающему "гобеленовость" всей работе, а картина "Париж. Балкон" построена на противопоставлении решенного в теплой цветовой гамме переднего плана, вводящего нас в картину, и холодной отстраненности города на заднем плане.
Темпера и акварель - материалы, которыми написаны многие произведения художника. Зыбкость и "водность" витают в воздухе Петербурга, пропитывая атмосферу города. Может быть, поэтому на берегах Невы всегда была сильна графическая школа, может быть, поэтому Н. Пушнина принимает участие в выставках Общества акварелистов, а на традиционных крупных выставках, проходящих в городе, ее работы можно увидеть не только в залах, где экспонируется живопись, но и в залах графики.
В темпере художника привлекает ясность цвета, благородство фактуры, возможность придать произведению ощущение некоторой условности, продуманного примитивизма.
Кажущаяся легкость и простота исполнения обманчивы и совершенно не объясняют, как создается присущий только Наталии Пушниной мир образов, в котором "Белый дом на Чарлтон-Роуд" и "Улица Марата" сосуществуют рядом друг с другом и со зрителем, а мысли и чувства передаются пластикой, цветом, ритмом линий, намеком, едва уловимой реминисценцией, отсылающей нас к собственному образному опыту: человеческому, жизненному, художественному.
А. Сидоров,
член Союза журналистов России
Стоимость доставки Заказать книгу обычным письмом
Это интересно:
Балет. Краткая справка
БАЛЕТ (франц. ballet, от итал. balletto, от позднелат. ballo — танцую), вид музыкально-театрального искусства, содержание которого выражается в хореографических образах. В ряду других искусств балет принадлежит к зрелищным синтетическим, пространственно-временным видам художественного творчества.
Русский кинематограф дореволюционного периода
Первые демонстрации кинематографа в России состоялись в 1896 г.: вначале в Москве и Петербурге, затем на Всероссийской ярмарке в Н. Новгороде. В 1896 г. произведены также первые любительские киносъёмки (В. Сашин, А. Федецкий, С. Макаров и др.). Кинематограф получал распространение чрезвычайно быстро, зрителей поражала "живая фотография".
Слушать музыку:
Аквариум 2009 Пушкинская, 10
Арт-центр «Пушкинская, 10» — это культурный центр в Санкт-Петербурге, ориентированный на некоммерческое современное искусство. Он ведёт свою историю с 1989 года, когда в заброшенном доме на Пушкинской улице обосновались независимые художники, музыканты и другие деятели андеграундной культуры.
The Dead Brothers 2006 Wunderkammer
Dead Brothers – это безумная команда из пяти человек, очень смешных и одновременно очень серьезных, очень живых и чуть-чуть мертвых… Говорят, что раньше их было значительно больше, этих мертвых братьев: 35 погибли в автомобильной катастрофе, остальные чуть-чуть выжили и даже чуть-чуть запели и заиграли.
.png)
