Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 968 голосов |
всего 477 голосов |
А почему джаз?
Ваша корзина пуста
Оперное творчество Россини предстает в контексте бурной музыкальной действительности его времени, на фоне закулисных интриг и театральных скандалов. Книга предназначена для широкого круга читателей.
Книга из серии «Волшебная флейта».
«Волшебная флейта» — это не только название великой оперы великого Моцарта, это еще и символ магии музыки, магии театра, магии их взаимного проникновения и соединения с философией и религиозными исканиями человечества.
«Волшебная флейта» — это еще и единственный фильм-опера великого шведского режиссера Ингмара Бергмана, в магическом свете которого заиграли новыми красками все слои моцартовского шедевра — от наивно-сказочного до религиозно-философского.
Джоаккино Россини
Россини родился 29 февраля 1792 года в Пезаро, небольшом городке на Адриатике к югу от Римини, в семье оркестрового тромпетиста и швеи. Россини рос как театральный ребёнок, учился петь, играть на разнообразных музыкальных инструментах. В возрасте шестнадцати лет написал он свою первую контату, в семнадцать - первую оперу. В Италии опера воспринималась в те времена как народное развлечение. В больших городах, таких, как Венеция, каждый вечер давалось до пятнадцати музыкальных представлений.
Миланская Ла Скала, к примеру, являла собой настоящий центр увеселений, включавший в себя четырнадцать игровых залов казино, и насчитывала ежевечерне от 2000 до 3000 гостей, для которых музыка служила зачастую только акустическим фоном. Россини в течение шести лет (1810 -1816) разъезжал по итальянским городам, нигде не задерживаясь долее, чем на три месяца. Платили ему мало, две трети своих скромных гонораров он отсылал родителям, и поэтому был вынужден писать оперы буквально одну за другой.
Очень часто его произведения не имели совсем никакого успеха у публики, однако жизнь продолжалась, и Россини писал дальше, используя в новой опере самые удачные музыкальные темы и даже отдельные фрагменты из предыдущих. Он работал в музыке как коллажист, что значительно упрощало ему задачу в кротчайшие сроки предлагать театру что-то новое. Партитуры в то время очень часто подвергались переработке по ходу репетиций исходя из голосовых возможностей задействованных в спектакле актёров, поэтому нотные партии для певцов нередко носили эскизный, набросочный характер.
Незадолго до смерти Россини один журналист обратился к нему с вопросом: "Маэстро, какие из Ваших рукописей Вы сохранили?" "Ни одной", - ответил Россини. "Где же они?", - удивился газетчик. "Это известно одному только Богу", - ответил композитор.
Стоимость доставки Заказать книгу обычным письмом
Этот выпуск посвящен Роберту Шуману, яркому представителю европейского романтизма. Шуман был не только гениальным композитором, но и выдающимся музыкальным критиком.
Издательство Music Production International, Челябинск, 2004, ISBN: 5-9628-0027-3, серия: Знакомство с зарубежными композиторами, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 48 стр.,
Издание посвящено жизни и творчеству старейшего петербургского композитора В. И. Кладницкого — автора многочисленных произведений, принадлежащих к разным жанрам композиторского творчества.
Издательство Композитор, Санкт-Петербург, 2013, ISBN: 978-5-7379-0631-3, формат: 60*90/16 145х215 мм., Мягкий переплёт, 80 стр.,
Оперный жанр непреодолимо влек Вольфганга, тем не менее мотет, сочиненный им для Рауццини, предназначался для исполнения в церкви, и назвал он его «Exsultate, Jubilate» («Ликуйте и радуйтесь»), что вполне отвечало его настроению.
Меня несколько удивило, что на пульте рояля стоял небольшой портрет одного из великих композиторов. К сожалению, я не помню сегодня, кого именно. Рихтер, видимо, заметив мое удивление, сказал: «Сегодня я люблю именно его. Ну а завтра здесь, быть может, будет стоять портрет другого — того, кого я буду любить завтра».
Некоторые симфонии Гайдна имеют программные заголовки (данные не самим композитором), связанные чаще всего с каким-либо одним признаком. Например, симфонии «Часы», «Медведь», «Курица», «Военная» и другие. Свое название «с тремоло литавр» симфония получила благодаря первому такту, в котором литавра играет тремоло на тоническом звуке ми-бемоль. Так начинается медленное унисонное вступление (Adagio) к первой части, носящее углубленно-сосредоточенный характер.
Предлагаемое учебное пособие содержит разнообразный вокальный репертуар: фольклорные песни, авторские песни и музыкальную сказку. В этих произведениях — яркие образы и интересная музыка вызывают у детей и юных музыкантов эмоциональный отклик и способствуют развитию их творческого потенциала. Данное издание может широко использоваться на уроках музыкального фольклора, в классах вокала и аккомпанемента, на уроках учебной дисциплины «Детский театр», а также на уроках педагогической практики в дошкольных и школьных образовательных учреждениях. Составители благодарят авторов С. Горковенко и Р. Горковенко за любезно предоставленную новую расширенную редакцию (публикуется впервые) музыкальной сказки «Огниво».
Издательство Композитор, Санкт-Петербург, ISBN: 979-0-3522-0910-7, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 56 стр.,
Серия "Актерские истории" представляет книгу Иннокентия Смоктуновского "Быть!" Образы Гамлета, Деточкина, Иванова, князя Мышкина и многие, многие другие работы Мастера предстают перед нами в его воспоминаниях: «Бывают такие времена в работе и самочувствии актеров, когда знание огромных текстов наизусть — ничто по сравнению с правом на произнесение этого текста. Вот груз. Вот гранит, алмаз, глыба...»
Книга будет интересна искусствоведам, любителям театра и кино.
Издательство Феникс, Ростов-на-Дону, 2010, ISBN: 978-5-222-16334-4, серия: Актерские истории, формат: 84*108/32 130х200 мм., Мягкий переплёт, 397 стр.,