Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 947 голосов |
всего 474 голоса |
САМАЯ ПОЛНАЯ КНИГА О ГРУППЕ "БИ ДЖИЗ"
Ваша корзина пуста
Издание предназначено для студентов специальных учебных заведений, учащихся художественной самодеятельности и всех интересующихся хореографией.
Суть танца модерн как нельзя лучше отражает шутливое определение Тома Парка: «Если танцор стремится показать, что гравитации нет, то это балет. Если танцор стремится показать, что гравитация его гнетет, то это модерн».
Танец модерн — один из тех видов хореографии, которые позволяют наиболее полно и гармонично развить способности тела и научиться танцевать. Интерес к этому танцевальному направлению сейчас в нашей стране велик, причем не только в Москве и Санкт-Петербурге, но и во многих других городах. В настоящее время классический балет (фундамент всех сценических видов танца) и танец модерн развиваются во взаимном влиянии. Многие выдающиеся танцоры одинаково сильны и в том и в другом стиле, и многие хореографы свободно комбинируют характерные пластические элементы обоих направлений танца. В стиле модерн делаются постановки, проводятся фестивали, работают студии.
К сожалению, имеется недостаток учебно-методических и справочных материалов по технике модерн на русском языке. «Пособие для начинающих. Танец модерн» Н. А. Александровой и В. А. Голубевой частично его восполняет. Данная книга и видеодиск отражают практический опыт преподавания, имеющийся у авторов. Пособие предназначено прежде всего для начинающих. На диске представлена видеозапись двух уроков, содержащих в общей сложности более двухсот примеров упражнений. В построении уроков виден системный, последовательный подход. Материал подается поэтапно, что способствует его правильному освоению, а также позволяет развивать пластичность тела, выразительность движений и танцевальную технику. В книге дается комментарий и дополнение к материалу, представленному на диске. Также к упражнениям имеются наглядные иллюстрации. Большое значение имеет наличие в этом пособии подробных упражнений на релаксацию и на улучшение осанки, которые будут полезны всем. Интерес может вызвать глоссарий балетных терминов (на французском языке), с которого начинается вторая глава книги.
Наталья Анатольевна Александрова окончила Санкт-Петербургский государственный университет (факультет журналистики), работала в петербургских газетах и журналах («Час Пик», «Спортивная», «Модный базар» и др.). Имеет начальное музыкальное и хореографическое образование, танцевала в ансамбле джаз-танца Н. В. Макаровой, в ансамбле народного танца «Народные узоры», проводит занятия по гимнастике и пилатесу.
Виктория Анатольевна Голубева окончила Воронежское хореографическое училище. Работала в Современном театре балета под руководством Б. Я. Эйфмана, в Малом театре оперы и балета им. М. П. Мусоргского, в Театре оперы и балета им. О. Стибора (Чехия), в труппе «Санкт-Петербургский маленький балет» под руководством А. С. Кузнецова.
Стоимость доставки Заказать книгу обычным письмом
Автор оперы-мюзикла "Про Иосифа" - известный петербургский композитор, преподаватель кафедр хорового дирижирования и древнерусского певческого искусства в петербургской консерватории. В феврале 2003 года Плешак стал победителем Третьего международного конкурса молодых композиторов за создание камерной детской оперы на библейский сюжет. Его оперы-мюзиклы "Адам и Ева" и "Про Иосифа" получили 2-ю премию (1-я не присуждалась), а написанное им либретто "Про Иосифа" было отмечено специальным призом "За лучшее либретто".
Издательство Композитор, Санкт-Петербург, ISBN: 979-0-66000-400-5, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 96 стр.,
Нотные издания
Издательство Композитор, Санкт-Петербург, ISBN: 979-0-66000-419-7, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 32 стр.,
В сборнике представлены избранные вокальные произведения, рекомендованные в качестве обязательного репертуара Генриеттой Ниссен-Саломан.
Незаурядная певица и талантливый педагог, она воспитала целую плеяду замечательных певцов.
Пособие предваряет статья, в которой приводятся выдержки из ее знаменитой школы пения для начинающих вокалистов.
Текст от первого лица дополнен комментариями выдающегося певца и педагога современности — Константина Плужникова.
Издательство Композитор, Санкт-Петербург, 2018, ISBN: 979-0-3522-1202-2, серия: Вокальная литература. Для голоса и фортепиано, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 108 стр.,
ОПЕРА (итал. opera, букв. — труд, дело, сочинение) — род музыкально-драматического произведения. Опера основана на синтезе слова, сценического действия и музыки. В отличие от различных видов драматического театра, где музыка выполняет служебные, прикладные функции, в опере она становится основным носителем и движущей силой действия.
Предпосылками появления балета были новые способ мышления и философия Просвещения: теперь человек становится центром вселенной и может управлять своим бытием при помощи искусств и наук.
Представленное учебно-методическое пособие рекомендовано в помощь начинающим педагогам по классу скрипки. Об авторе: Фаина Козьбо родилась в 1940 году в Ленинграде. В 1967 году закончила Ленинградскую консерваторию имени Римского-Корсакова. С 1961 году работает преподавателем скрипки в ДШИ №3 Калининского р-на. За долгие годы работы выпустила большое количество учеников, многие из которых стали профессиональными музыкантами.
Образовательная система породила множественный снобизм — и среди профессионалов, и среди любителей. Если кто-то не заметил, что в настоящее время мы имеем необычайную разделенность в музыкальной исполнительски-слушательской среде — не во время концерта, а просто в жизни, — то этот человек счастливчик. Более того, в среде музыкантов это разделение тоже есть.
Requiem — траурная заупокойная месса — это последнее незавершённое произведение Вольфганга Амадея Моцарта, над которым он работал перед самой смертью — месса, исполняемая на традиционный принятый в католической службе латинский текст. По сей день ведутся споры о том, какая в точности часть принадлежит Моцарту, а какая — дописавшим после его смерти «Реквием» М.Ф. Зюсмайеру и Йозефу Айблеру.
Для гармонического языка его музыки характерно многообразное претворение колокольных звучностей. Творческое наследие Рахманинова включает различные жанры, однако центральное место в нём принадлежит фортепианным произведениям. Рахманинов — один из величайших пианистов мира. Феноменальная техника, виртуозное мастерство были подчинены в игре высокой одухотворённости и яркой образности выражения.
Некоторые симфонии Гайдна имеют программные заголовки (данные не самим композитором), связанные чаще всего с каким-либо одним признаком. Например, симфонии «Часы», «Медведь», «Курица», «Военная» и другие. Свое название «с тремоло литавр» симфония получила благодаря первому такту, в котором литавра играет тремоло на тоническом звуке ми-бемоль. Так начинается медленное унисонное вступление (Adagio) к первой части, носящее углубленно-сосредоточенный характер.