| Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 931 голос |
всего 473 голоса |
А почему джаз?
Ваша корзина пуста
Его Величество Тенор
"Мой голос первым заметил добрейший Адольф Робинсон. Он делал из меня певца, в результате чего я певцом и являюсь. К несчастью, в течение уже многих лет. Только моя всем известная скромность запрещает мне говорить о том, что я — феномен, не звезда, а целое созвездие на театральном небосклоне".
Лео Слезак
"Я пел! Я пел, сжигая свое сердце в ослепительном свете сцены, перед затаившими дыхание зрителями, которые забывали в эти мгновения о действительности и удручающих заботах будней. Под толстым слоем грима на лице проступали страдания лет, увенчавших известностью и славой, но заставивших испить и чашу разочарований".
Петр Райчев
В этом издании под одной обложкой объединены две большие фигуры вокальной истории XX века.
Первая часть сборника - воспоминания одного из самых известных теноров XX столетия Лео Слезака, которого называли «австрийским Карузо». Книга Слезака написана легко и остроумно, давно имеет славу отличной юмористической прозы уровня рассказов Марка Твена. Вторая часть сборника представляет читателю не менее знаменитого болгарского тенора Петра Райчева. Здесь и воспоминания певца, которому довелось жить и учиться в Москве и Петербурге, общаться с крупнейшими деятелями русской культуры: М. Горьким, Д. Андреевым, К. Станиславским, Л. Собиновым и другими; здесь и множество историй и анекдотов из жизни оперы. В книге большое количество фотографий. Анекдот о человеке, которому не нужен мозг, потому что у него нашли тенор, широко известен.
В очередной книге из серии "Волшебная флейта" нам представлены сразу два исключения два тенора, наделенных не просто мозгами, но и чувством юмора, живым воображением и массой других достоинств. И все это вкупе с прекрасными вокальными и сценическими возможностями.
Общее название тома "Его величество тенор". Но под обложкой скрываются две самостоятельные книги. Первая шутливые и увлекательные воспоминания австрийского певца Лео Слезака. Вторая вполне академичные и не менее интересные мемуары болгарского артиста Петра Райчева. Каждая часть книги предваряется подробным биографическим очерком об авторе, что тоже весьма полезно, потому, например, что из забавного сочинения Лео Слезака можно вынести довольно превратное представление о его жизни. Певцов можно отнести почти к одному поколению, и хотя биографии написаны в разные десятилетия двадцатого века, в них много общего каждого застала врасплох первая мировая, каждый побывал в России начала двадцатого века, а Петр Райчев в небольших анекдотах добрым словом вспоминает своего коллегу Слезака Оба певца, несмотря на разность темперамента, судьбы, и стиля, не стесняются напомнить, что глупость теноров вошла в поговорку. И оба с удовольствием припоминают многочисленные комические эпизоды в подтверждение этой мысли. Однако, сами прекрасно осознают собственную исключительность Лео Слезак, к примеру, кроме славы "австрийского Карузо", проявил себя как несомненно талантливый писатель, остроумный собеседник, мастер розыгрышей и к тому же киноактер. И когда его записки касаются великих современников, шутки в сторону о Густаве Малере, например, он вспоминает с огромным трепетом и любовью. Петр Райчев имел счастье познакомиться и подружиться со множеством выдающихся людей из самых разных областей искусства. Кстати, он не только пел, но и свободно говорил на девяти языках, так что вспоминает не только события, но и долгие личные беседы.
Два таких разных тенора под одной обложкой, рассказывают не только о музыке и не только о музыкантах. И не только музыкантам будет интересно в который раз убедиться, что наличие тенора не всегда предполагает отсутствие мозга.
Стоимость доставки Заказать книгу обычным письмом
.png)
Вместе с этой книгой обычно покупают:
Это интересно:
Суламифь Мессерер. Мне хочется жить!..
Как-то моя старшая сестра Эля спросила маму, кого из детей она больше всего любит. Мама ответила: "У меня десять пальцев на руках, какой ни порежешь — одинаково больно!" В нашей семье было десять детей. Правда, двое: Пнина и Моисей умерли еще в отрочестве. О Пнине родители часто вспоминали, ставя ее мне в пример.
Балет. Краткая справка
БАЛЕТ (франц. ballet, от итал. balletto, от позднелат. ballo — танцую), вид музыкально-театрального искусства, содержание которого выражается в хореографических образах. В ряду других искусств балет принадлежит к зрелищным синтетическим, пространственно-временным видам художественного творчества.
Святослав Рихтер — человек и музыкант
Меня несколько удивило, что на пульте рояля стоял небольшой портрет одного из великих композиторов. К сожалению, я не помню сегодня, кого именно. Рихтер, видимо, заметив мое удивление, сказал: «Сегодня я люблю именно его. Ну а завтра здесь, быть может, будет стоять портрет другого — того, кого я буду любить завтра».
Эмиль Гилельс. Музыкальная жизнь
Каждый его концерт был открытием новых миров в сфере художественной мысли. "Среди наших артистов, находящихся в зените славы и творческой зрелости, — писал Г. Шохман в журнале "Музыкальная жизнь", — Гилельса отличает, пожалуй. наибольшая динамичность: в его искусстве все время происходят какие-то перемены...
Слушать музыку:
Антонио Вивальди — Времена года
Цикл «Времена года» — один из ранних образцов программной оркестровой музыки. Это цикл из четырёх скрипичных концертов Вивальди, одно из знаменитейших его произведений, также одно из известнейших музыкальных произведений в стиле барокко. Каждый концерт посвящён одному времени года и состоит из трёх частей, соответствующих каждому месяцу.
Джованни Баттиста Перголези — Stabat Mater
“Stabat Mater” – католический гимн из заупокойной литургии, который со временем, также, как и многие другие традиционно церковные жанры, перешел в концертные залы, превратившись в кантату для хора и оркестра. Вопреки расхожему мнению, бытующему среди современных любителей музыки, Перголези писал свое произведение не для хора, а для камерного состава: сопрано, альта и струнного квартета в сопровождении органа.
Йозеф Гайдн — Симфония №103 (с тремоло литавр)
Некоторые симфонии Гайдна имеют программные заголовки (данные не самим композитором), связанные чаще всего с каким-либо одним признаком. Например, симфонии «Часы», «Медведь», «Курица», «Военная» и другие. Свое название «с тремоло литавр» симфония получила благодаря первому такту, в котором литавра играет тремоло на тоническом звуке ми-бемоль. Так начинается медленное унисонное вступление (Adagio) к первой части, носящее углубленно-сосредоточенный характер.
