| Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 940 голосов |
всего 473 голоса |
Юрий Темирканов. Монолог
Ваша корзина пуста
Его Величество Тенор
"Мой голос первым заметил добрейший Адольф Робинсон. Он делал из меня певца, в результате чего я певцом и являюсь. К несчастью, в течение уже многих лет. Только моя всем известная скромность запрещает мне говорить о том, что я — феномен, не звезда, а целое созвездие на театральном небосклоне".
Лео Слезак
"Я пел! Я пел, сжигая свое сердце в ослепительном свете сцены, перед затаившими дыхание зрителями, которые забывали в эти мгновения о действительности и удручающих заботах будней. Под толстым слоем грима на лице проступали страдания лет, увенчавших известностью и славой, но заставивших испить и чашу разочарований".
Петр Райчев
В этом издании под одной обложкой объединены две большие фигуры вокальной истории XX века.
Первая часть сборника - воспоминания одного из самых известных теноров XX столетия Лео Слезака, которого называли «австрийским Карузо». Книга Слезака написана легко и остроумно, давно имеет славу отличной юмористической прозы уровня рассказов Марка Твена. Вторая часть сборника представляет читателю не менее знаменитого болгарского тенора Петра Райчева. Здесь и воспоминания певца, которому довелось жить и учиться в Москве и Петербурге, общаться с крупнейшими деятелями русской культуры: М. Горьким, Д. Андреевым, К. Станиславским, Л. Собиновым и другими; здесь и множество историй и анекдотов из жизни оперы. В книге большое количество фотографий. Анекдот о человеке, которому не нужен мозг, потому что у него нашли тенор, широко известен.
В очередной книге из серии "Волшебная флейта" нам представлены сразу два исключения два тенора, наделенных не просто мозгами, но и чувством юмора, живым воображением и массой других достоинств. И все это вкупе с прекрасными вокальными и сценическими возможностями.
Общее название тома "Его величество тенор". Но под обложкой скрываются две самостоятельные книги. Первая шутливые и увлекательные воспоминания австрийского певца Лео Слезака. Вторая вполне академичные и не менее интересные мемуары болгарского артиста Петра Райчева. Каждая часть книги предваряется подробным биографическим очерком об авторе, что тоже весьма полезно, потому, например, что из забавного сочинения Лео Слезака можно вынести довольно превратное представление о его жизни. Певцов можно отнести почти к одному поколению, и хотя биографии написаны в разные десятилетия двадцатого века, в них много общего каждого застала врасплох первая мировая, каждый побывал в России начала двадцатого века, а Петр Райчев в небольших анекдотах добрым словом вспоминает своего коллегу Слезака Оба певца, несмотря на разность темперамента, судьбы, и стиля, не стесняются напомнить, что глупость теноров вошла в поговорку. И оба с удовольствием припоминают многочисленные комические эпизоды в подтверждение этой мысли. Однако, сами прекрасно осознают собственную исключительность Лео Слезак, к примеру, кроме славы "австрийского Карузо", проявил себя как несомненно талантливый писатель, остроумный собеседник, мастер розыгрышей и к тому же киноактер. И когда его записки касаются великих современников, шутки в сторону о Густаве Малере, например, он вспоминает с огромным трепетом и любовью. Петр Райчев имел счастье познакомиться и подружиться со множеством выдающихся людей из самых разных областей искусства. Кстати, он не только пел, но и свободно говорил на девяти языках, так что вспоминает не только события, но и долгие личные беседы.
Два таких разных тенора под одной обложкой, рассказывают не только о музыке и не только о музыкантах. И не только музыкантам будет интересно в который раз убедиться, что наличие тенора не всегда предполагает отсутствие мозга.
Стоимость доставки Заказать книгу обычным письмом
.png)
Вместе с этой книгой обычно покупают:
Это интересно:
Елена Образцова. Воспоминания о детстве
Воспоминания детства для Лены навсегда связаны с войной и блокадой. С первого дня отец ушел на фронт, семья до конца зимы 1942 года оставалась в осажденном Ленинграде. Весной 1942 года Лена с матерью и бабушкой были эвакуированы по Ладожскому озеру в городок Устюжну Вологодской области, где они жили до лета 1945 года.
Франко Корелли. Самый красивый мужчина оперной сцены
Герберт Караян, говоря о Франко Корелли, однажды выразился так: "Этот голос возвышается над всем; голос грома, молнии, огня и крови". Это — одно из наиболее удачных изречений Караяна. Франко Корелли стал одним из наиболее потрясающих голосов и самых красивых артистов на оперной сцене за всё послевоенное время.
Николай Слонимский. Новая жизнь
Не будет преувеличением сказать, что всю свою жизнь Николай Слонимский плыл против течения: будучи незаменимым ассистентом Кусевицкого, он с ним поссорился; он дирижировал авангардной музыкой, когда мало кто в Америке был готов ее слушать...
Гленн Гульд. N'aimez-vous pas Brahms?
Возникновение этого текста, впервые появившегося в первом американском издании данной книги, довольно необычно. Его написанию предшествовала любопытная ситуация, возникшая на концерте Нью-Йоркского филармонического оркестра под руководством Л. Бернстайна, сопровождавшего исполнение Г. Гульдом.
Слушать музыку:
Людвиг ван Бетховен — Концерт для фортепиано с оркестром №3
Он писал во всех существовавших в его время жанрах. Самым значительным в его наследии считаются инструментальные произведения: фортепианные, скрипичные и виолончельные сонаты, концерты для фортепиано, для скрипки, квартеты, увертюры, симфонии. Предлагаем начать знакомство с творчеством этого великого композитора с популярного произведения — Концерта №3 для фортепиано с оркестром, op. 37, c-moll
Сергей Рахманинов — Сборник
Для гармонического языка его музыки характерно многообразное претворение колокольных звучностей. Творческое наследие Рахманинова включает различные жанры, однако центральное место в нём принадлежит фортепианным произведениям. Рахманинов — один из величайших пианистов мира. Феноменальная техника, виртуозное мастерство были подчинены в игре высокой одухотворённости и яркой образности выражения.
Клод Дебюсси — Греза
Клод Дебюсси сочинял в стиле, который часто называют импрессионизмом, термином, который он никогда не любил. Дебюсси был не только одним из самых значительных французских композиторов, но также одной из самых значительных фигур в музыке на рубеже XIX и XX веков; его музыка представляет собой переходную форму от поздней романтической музыки к модернизму в музыке XX столетия.
