Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 956 голосов |
всего 477 голосов |
ГЛАВНАЯ КНИГА О ДЖАЗЕ
Ваша корзина пуста
Книгу открывает полемическая статья из «Литературной газеты» (1985), положившая начало публичной дискуссии о путях изменения оперного процесса в России. В пестрой череде читателю является театральная панорама рубежа XX и XXI веков - спектакли Большого театра и других театров Москвы, Мариинского театра.
Проблемные статьи посвящены теоретическим вопросам, российским и зарубежным оперным фестивалям.
Книга написана ярким, образным языком и благодаря непрерывающейся авторской мысли читается как единое целое. Она адресована всем, кто интересуется судьбами русской культуры.
Стоимость доставки Заказать книгу обычным письмом
Издательство аграф,
Первая российская книга, посвященная французскому музыкальному театру барокко, периоду от Комического балета Королевы (1581) до последней оперы Жана Филиппа Рамо Бореады (1764), от Ренессанса до Просвещения.
Издательство Аграф, Москва, 2004, ISBN: 5-7784-0121-3, серия: Волшебная флейта, формат: 84*108/32 130х200 мм., Твёрдая обложка, 448 стр., тираж: 1500 экз.
Предлагаемый вашему вниманию сборник составлен на основе двух детских хоровых циклов Ю. Массина: «Песенки-игрушки для самых маленьких», адресованного детям 6–7 лет, занимающимся музыкой в детских садах, музыкальных кружках, младших классах музыкальных и общеобразовательных школ, и «Погляди: подсолнушки...» для младшего хора.
Издательство Композитор, Санкт-Петербург, 2016, ISBN: 979-0-3522-1042-4, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 228 стр., тираж: 500 экз.
Воспоминания детства для Лены навсегда связаны с войной и блокадой. С первого дня отец ушел на фронт, семья до конца зимы 1942 года оставалась в осажденном Ленинграде. Весной 1942 года Лена с матерью и бабушкой были эвакуированы по Ладожскому озеру в городок Устюжну Вологодской области, где они жили до лета 1945 года.
Предпосылками появления балета были новые способ мышления и философия Просвещения: теперь человек становится центром вселенной и может управлять своим бытием при помощи искусств и наук.
Скажем, Бетховен. Проблемы композиции, которые его занимали, были бесконечно далеки от понимания его аудиторией — притом, что разрыв между Бетховеном и современными ему слушателями принято считать гораздо менее значительным, нежели сегодняшний. Впрочем, разве сегодня большинство публики понимает Бетховена? Люди просто к нему привыкли.
Образовательная система породила множественный снобизм — и среди профессионалов, и среди любителей. Если кто-то не заметил, что в настоящее время мы имеем необычайную разделенность в музыкальной исполнительски-слушательской среде — не во время концерта, а просто в жизни, — то этот человек счастливчик. Более того, в среде музыкантов это разделение тоже есть.
Для гармонического языка его музыки характерно многообразное претворение колокольных звучностей. Творческое наследие Рахманинова включает различные жанры, однако центральное место в нём принадлежит фортепианным произведениям. Рахманинов — один из величайших пианистов мира. Феноменальная техника, виртуозное мастерство были подчинены в игре высокой одухотворённости и яркой образности выражения.
Requiem — траурная заупокойная месса — это последнее незавершённое произведение Вольфганга Амадея Моцарта, над которым он работал перед самой смертью — месса, исполняемая на традиционный принятый в католической службе латинский текст. По сей день ведутся споры о том, какая в точности часть принадлежит Моцарту, а какая — дописавшим после его смерти «Реквием» М.Ф. Зюсмайеру и Йозефу Айблеру.
При жизни Малера его музыка часто недооценивалась. Симфонии Малера именовались "симфоническими попурри", их осуждали за стилевой эклектизм, злоупотребление "реминисценциями" из других авторов и австрийских народных песен. Высокую композиторскую технику Малера не отрицали, но его обвиняли в том, что бесчисленными звуковыми эффектами и применением грандиозных оркестровых составов он пытается скрыть свою творческую несостоятельность.