Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 940 голосов |
всего 473 голоса |
сольфеджио программы
Ваша корзина пуста
Книга рассчитана не только на музыкантов, но и на широкий круг читателей разного возраста, интересующихся современной музыкальной культурой.
Стоимость доставки Заказать книгу обычным письмом
Нотные издания
кцент в опере сделан на ярких образных характеристиках героев — каждый новый раздел начинается с музыкального представления-экспозиции (песня, ария, ариозо), в котором дети без труда узнают, а потом и озвучивают (обыгрывают) тех или иных хрестоматийных персонажей.
Есть здесь и небольшие музыкальные диалоги (сквозные сценки) с фрагментарным двухголосием, и даже настоящий оперный финал, где герои объединяются в несложном ансамбле.
Большую роль в опере играет «говорящая» партия фортепиано — досказывающая, иллюстрирующая, комментирующая происходящее на сцене очень современным языком с «вкусными» гармоническими нюансами.
Издательство Композитор, Санкт-Петербург, ISBN: 979-0-3522-0615-1, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 44 стр.,
Вниманию читателей предлагается новая книга всемирно известной балерины Майи Плисецкой.
Издательство АСТ, Москва, 2008, ISBN: 978-5-9713-6351-4, формат: 60*90/16 145х215 мм., Твёрдая обложка, 160 стр., тираж: 15000 экз.
Сергей Михайлович Слонимский (р. 1932) — один из интереснейших отечественных композиторов настоящего времени, автор произведений во всех жанрах. Народный артист России, лауреат Государственной премии Российской Федерации, кавалер российского ордена «За заслуги перед Отечеством» IV степени и Командорского креста ордена «За заслуги» Республики Польша. Его сочинения часто исполняются в России и за рубежом.
Издательство Композитор, Санкт-Петербург, 2012, ISBN: 979-0-66004-886-3, Мягкий переплёт, 12 стр.,
Герберт Караян, говоря о Франко Корелли, однажды выразился так: "Этот голос возвышается над всем; голос грома, молнии, огня и крови". Это — одно из наиболее удачных изречений Караяна. Франко Корелли стал одним из наиболее потрясающих голосов и самых красивых артистов на оперной сцене за всё послевоенное время.
Как-то моя старшая сестра Эля спросила маму, кого из детей она больше всего любит. Мама ответила: "У меня десять пальцев на руках, какой ни порежешь — одинаково больно!" В нашей семье было десять детей. Правда, двое: Пнина и Моисей умерли еще в отрочестве. О Пнине родители часто вспоминали, ставя ее мне в пример.
Представленное учебно-методическое пособие рекомендовано в помощь начинающим педагогам по классу скрипки. Об авторе: Фаина Козьбо родилась в 1940 году в Ленинграде. В 1967 году закончила Ленинградскую консерваторию имени Римского-Корсакова. С 1961 году работает преподавателем скрипки в ДШИ №3 Калининского р-на. За долгие годы работы выпустила большое количество учеников, многие из которых стали профессиональными музыкантами.
Скажем, Бетховен. Проблемы композиции, которые его занимали, были бесконечно далеки от понимания его аудиторией — притом, что разрыв между Бетховеном и современными ему слушателями принято считать гораздо менее значительным, нежели сегодняшний. Впрочем, разве сегодня большинство публики понимает Бетховена? Люди просто к нему привыкли.
Цикл «Времена года» — один из ранних образцов программной оркестровой музыки. Это цикл из четырёх скрипичных концертов Вивальди, одно из знаменитейших его произведений, также одно из известнейших музыкальных произведений в стиле барокко. Каждый концерт посвящён одному времени года и состоит из трёх частей, соответствующих каждому месяцу.
Он писал во всех существовавших в его время жанрах. Самым значительным в его наследии считаются инструментальные произведения: фортепианные, скрипичные и виолончельные сонаты, концерты для фортепиано, для скрипки, квартеты, увертюры, симфонии. Предлагаем начать знакомство с творчеством этого великого композитора с популярного произведения — Концерта №3 для фортепиано с оркестром, op. 37, c-moll
“Stabat Mater” – католический гимн из заупокойной литургии, который со временем, также, как и многие другие традиционно церковные жанры, перешел в концертные залы, превратившись в кантату для хора и оркестра. Вопреки расхожему мнению, бытующему среди современных любителей музыки, Перголези писал свое произведение не для хора, а для камерного состава: сопрано, альта и струнного квартета в сопровождении органа.