| Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 968 голосов |
всего 477 голосов |
САМАЯ ПОЛНАЯ КНИГА О ГРУППЕ "БИ ДЖИЗ"
Ваша корзина пуста
Детская нотная тетрадь с методическими опорами
Обычные нотные тетради «для взрослых», доставляют ребенку много трудностей. Их узкие линеечки не соответствуют особенностям двигательной регуляции детей и вызывают нервно-психическое напряжение. Опыт показывает, что работа с обычными нотными тетрадями приводит к переутомлению и портит зрение малышей. Однако, нотописание — лишь небольшой подготовительный этап к более серьезной работе. Она связана с освоением музыкального языка и овладением письменной музыкальной речью. Перед ребенком ставится задача сделать звук и звуковые соотношения предметом своего осознания. Именно это потребовало включения в «Детскую нотную тетрадь» системы учебных пособий — методических опор. Их устройство и расположение не случайны. В схематичном виде они воплощают базовый методический принцип обучения дошкольников: движение от тела — через предмет — к знаку. Это означает, что прежде, чем переходить к работе со знаком (к работе с нотной тетрадью), ребенку надо успеть прожить данное музыкальное явление телесно. Психологи утверждают, что дети-дошкольники мыслят буквально всем своим телом. Собственное тело для малыша — точка отсчета. Что бы ни осваивал ребенок: названия нот, их расположение на нотном стане, ладовые или метроритмические законы музыки, ему важно понять все это ладошками и пальчиками, ножками и спинкой, ушками и глазками. В этом состоит задача первого этапа. Задача второго этапа — поменять фокус, переместив энергию внимания ребенка от впечатлений собственного тела к впечатлениям от взаимодействия с реальным предметом, находящимся перед ним. Смысл такого взаимодействия состоит в установлении связи между музыкальным представлением и символизирующим это представление игровым предметом. Пусть кружочки, вырезанные из цветной бумаги, будут символизировать ноты, а палочки — ритм. Тогда, перемещая «живые» нотки по полю Большого нотного стана и выкладывая на нем песенки кружочками, дети тренируются в закреплении музыкальных событий на листе бумаги. Первый и второй этапы взаимодополняют друг друга. Их объединяет «память тела». Они обязательно должны быть прожиты ребенком в возрасте четырех-пяти лет. Этот опыт позволяет ребенку преодолеть многие трудности и избежать связанные с ними детские страхи. Он делает естественным и плавным переход к нотописанию. От предметных действий к записи нотных текстов, то есть к действиям со знаком, дети переходят на третьем этапе. Это качественный скачок в детском мышлении — маленькая революция, которая обычно происходит не раньше пяти лет. Только теперь дошкольник может приступить к записи музыкальных текстов в нотной тетради. Перед ребенком стоит сложная задача: надо научиться звучащую у него в голове музыку представить в виде нотных знаков и понять, как эти знаки следовало бы записать на нотных линеечках. Эта задача требует перехода на более высокий — символически-знаковый уровень. О. В. Белова преподаватель Санкт-Петербургского музыкального училища им. Н. А. Римского-Корсакова, Заслуженный работник культуры РФ
Стоимость доставки Заказать книгу обычным письмом
.png)
Рекомендуем обратить внимание:
Это интересно:
Святослав Рихтер — человек и музыкант
Меня несколько удивило, что на пульте рояля стоял небольшой портрет одного из великих композиторов. К сожалению, я не помню сегодня, кого именно. Рихтер, видимо, заметив мое удивление, сказал: «Сегодня я люблю именно его. Ну а завтра здесь, быть может, будет стоять портрет другого — того, кого я буду любить завтра».
Ян Сибелиус. Классик финской музыки
«Сибелиус — классик финской музыки. Композитор отображал в своих произведениях финские мифы, историю народа и родную природу»... В этом определении 90% неправды! Такое толкование совершенно несправедливо принижает роль этого композитора в мировой музыке.
Слушать музыку:
Петр Ильич Чайковский — Симфония №6
Симфония № 6 си минор, соч. 74 «Патетическая» — последняя симфония Петра Ильича Чайковского, которую он писал с февраля по конец августа 1893 года. Название ей дал брат композитора — Модест, но сам композитор вначале работы на симфонией хотел дать ей программное название "Жизнь". Премьера состоялась 16 октября (29 октября) 1893 г. в Петербурге, за 9 дней до смерти композитора.
Полина Агуреева 2009 Романсы
Актриса Полина Агуреева в 1993 году поступила на режиссерский факультет РАТИ (ГИТИСа), в мастерскую Петра Фоменко. В настоящее время работает в Московском театре "Мастерская П. Фоменко". Записи романсов подготовлены в 2009 году.
