| Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 947 голосов |
всего 474 голоса |
Участие в конкурсе на публикацию
Ваша корзина пуста
Вальс "В шесть часов вечера после войны"
Сергей Петрович Баневич
Свое щедрое и привлекательное дарование композитор Баневич посвятил детям. Сам он так определяет свою задачу: «Писать оперы и оперетты для детей, основанные на современных интонациях.
Использовать при этом опыт С. С. Прокофьева, но объединять его завоевания с музыкой современного быта, взяв лучшее, что в ней есть». Произведения Баневича отличаются свежестью интонаций, оригинальностью решения, искренностью и чистотой, светлым мироощущением и добрым юмором.
Сергей Петрович Баневич родился 2 декабря 1941 года в городе Оханске Пермской области, куда его семья попала во время Великой Отечественной войны. По возвращении семьи в Ленинград мальчик занимается в районной музыкальной школе, затем в Музыкальном училище при консерватории в классе сочинения Г. И. Уствольской.
В 1961 году Баневич поступил на композиторский факультет Ленинградской консерватории, который окончил в 1966 году по классу профессора О. А. Евлахова. У него же в течение последующих двух лет был ассистентом.
Уже с первых шагов композиторской деятельности Баневич обратился к сочинению музыки для детей. За исключением кантаты «Гренада» на стихи М. Светлова, ставшей его дипломной работой, вся его музыка обращена к детям.
Среди его сочинений — оперы «Белеет парус одинокий» (1967) и «Фердинанд Великолепный» (1974), камерная опера «Как включали ночь» (1970), радиооперы «Жил-был Коля», «Лесные приключения» и «Солнышко и снежные человечки», оперетта «Приключения Тома Сойера» (1971), радиооперетта «О Толе, Тоболе, невыученном глаголе и многом другом», музыка к циклам радиопередач «Гуслина консерватория» и «Приглашает Музикуся», вокальные циклы, песни для детской эстрады, мюзикл «Прощай, Арбат» (1976), опера «История Кая и Герды» (1979).
Заслуженный деятель искусств РСФСР (1982).
Л. Михеева, А. Орелович
Стоимость доставки Заказать книгу обычным письмом
.png)
Рекомендуем обратить внимание:
Это интересно:
Вибрация как средство выразительности. В помощь преподавателю скрипки
Представленное учебно-методическое пособие рекомендовано в помощь начинающим педагогам по классу скрипки. Об авторе: Фаина Козьбо родилась в 1940 году в Ленинграде. В 1967 году закончила Ленинградскую консерваторию имени Римского-Корсакова. С 1961 году работает преподавателем скрипки в ДШИ №3 Калининского р-на. За долгие годы работы выпустила большое количество учеников, многие из которых стали профессиональными музыкантами.
Галантность и чувствительность в музыке XVIII века
XVIII век у многих ассоциируется не только с идеями Просвещения, но и с поэтикой галантности, проникавшей во все сферы искусства и порождавшей особый стиль жизни и неповторимый строй человеческих взаимоотношений. В словаре французской Академии слово "Galant" и его производные имеют весьма широкий спектр значений.
Слушать музыку:
Джованни Баттиста Перголези — Stabat Mater
“Stabat Mater” – католический гимн из заупокойной литургии, который со временем, также, как и многие другие традиционно церковные жанры, перешел в концертные залы, превратившись в кантату для хора и оркестра. Вопреки расхожему мнению, бытующему среди современных любителей музыки, Перголези писал свое произведение не для хора, а для камерного состава: сопрано, альта и струнного квартета в сопровождении органа.
Хоронько оркестр 2006 Мне хорошо!
Хоронько-Оркестр — представители нового стиля светской музыки, смешавшей в себе симфоджаз, латину, франко-шансон и рок, с налетом легкого декаданса. По выражению самих музыкантов, их творчество — это современное кабаре. Хулиганство, доведенное до абсурда, или абсурд, доведенный до хулиганства.
