| Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 938 голосов |
всего 473 голоса |
Юрий Темирканов. Монолог
Ваша корзина пуста
Вальс "В шесть часов вечера после войны"
Сергей Петрович Баневич
Свое щедрое и привлекательное дарование композитор Баневич посвятил детям. Сам он так определяет свою задачу: «Писать оперы и оперетты для детей, основанные на современных интонациях.
Использовать при этом опыт С. С. Прокофьева, но объединять его завоевания с музыкой современного быта, взяв лучшее, что в ней есть». Произведения Баневича отличаются свежестью интонаций, оригинальностью решения, искренностью и чистотой, светлым мироощущением и добрым юмором.
Сергей Петрович Баневич родился 2 декабря 1941 года в городе Оханске Пермской области, куда его семья попала во время Великой Отечественной войны. По возвращении семьи в Ленинград мальчик занимается в районной музыкальной школе, затем в Музыкальном училище при консерватории в классе сочинения Г. И. Уствольской.
В 1961 году Баневич поступил на композиторский факультет Ленинградской консерватории, который окончил в 1966 году по классу профессора О. А. Евлахова. У него же в течение последующих двух лет был ассистентом.
Уже с первых шагов композиторской деятельности Баневич обратился к сочинению музыки для детей. За исключением кантаты «Гренада» на стихи М. Светлова, ставшей его дипломной работой, вся его музыка обращена к детям.
Среди его сочинений — оперы «Белеет парус одинокий» (1967) и «Фердинанд Великолепный» (1974), камерная опера «Как включали ночь» (1970), радиооперы «Жил-был Коля», «Лесные приключения» и «Солнышко и снежные человечки», оперетта «Приключения Тома Сойера» (1971), радиооперетта «О Толе, Тоболе, невыученном глаголе и многом другом», музыка к циклам радиопередач «Гуслина консерватория» и «Приглашает Музикуся», вокальные циклы, песни для детской эстрады, мюзикл «Прощай, Арбат» (1976), опера «История Кая и Герды» (1979).
Заслуженный деятель искусств РСФСР (1982).
Л. Михеева, А. Орелович
Стоимость доставки Заказать книгу обычным письмом
.png)
Рекомендуем обратить внимание:
Это интересно:
О микромотивной работе музыканта-исполнителя
На самом деле нужно с первых шагов учить играть не legato и staccato, не ручки плавно поднимать, а учить играть Баха, Бетховена, Чайковского, Шопена. Кто-то дойдет до Искусства фуги, кто-то будет играть пьесы из «Нотной тетради Анны Магдалены», но пусть это будет Иоганн Себастьян Бах. Мы говорим: ученику будет трудно, он этого не поймет, не услышит, не сыграет.
Бетховен. Спасибо, что живой
Четверть тысячелетия со дня рождения. Это много или мало для того, чтобы люди по-прежнему слушали музыку этого человека и называли ее гениальной? Предлагаем небольшой подбор жизненных историй, воспоминаний, исторических анекдотов о Л. Бетховене.
Слушать музыку:
Густав Малер — Симфония №8
При жизни Малера его музыка часто недооценивалась. Симфонии Малера именовались "симфоническими попурри", их осуждали за стилевой эклектизм, злоупотребление "реминисценциями" из других авторов и австрийских народных песен. Высокую композиторскую технику Малера не отрицали, но его обвиняли в том, что бесчисленными звуковыми эффектами и применением грандиозных оркестровых составов он пытается скрыть свою творческую несостоятельность.
Аквариум 2008 Лошадь Белая
На альбоме 12 песен, все они написаны после выхода прошлого альбома "Беспечный русский бродяга". В записи альбома, кроме музыкантов группы (в которой уже некоторое время снова играют Алик Потапкин и Александр Титов) приняли участие еще около трех десятков музыкантов, игравших на самых разнообразных инструментах.
