| Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 966 голосов |
всего 477 голосов |
НОТЫ ДЛЯ ОРКЕСТРОВ И АНСАМБЛЕЙ
Ваша корзина пуста
Сотворение мира. Оратория для детского хора, чтеца и фортепианного секстета. Клавир
Сочинение петербургского композитора Виктора Плешака (р. 1946) написано в 2016 году.
В нем использованы как классические приемы музыкального искусства, так и приемы современного, демократического направления, вплоть до интонаций эстрадной музыки.
Важно, что партия хора написана в основном в одноголосном и двухголосном (реже трехголосном) изложении. Это дает возможность широко использовать сочинение в учебной и концертной практике детских хоровых коллективов. Партия же фортепиано, без-условно, потребует от исполнителя хорошо развитой техники.
О композиторе:
Виктор Васильевич Плешак (родился 13 ноября 1946 года, Ленинград) — советский и российский композитор, Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, Лауреат премии Правительства Санкт-Петербурга, автор симфоний, около 900 песен, более ста сочинений для театра, в том числе опер, балетов, мюзиклов, обширного списка сочинений в жанрах академической и эстрадной музыки. «Добиваться популярности в жанрах, в которых работаю ― вот, пожалуй, основной мой девиз как профессионального композитора», — так формулирует Виктор Плешак свое творческое кредо.
Виктор Васильевич Плешак родился в Ленинграде.
С отличием окончил Ленинградское хоровое училище им. М. И. Глинки в 1964 году и Ленинградскую государственную консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова по специальностям «хоровое дирижирование» в 1970 году (класс профессора Е. П. Кудрявцевой) и «композиция» в 1981 году (классы профессоров В. В. Пушкова, А.Д. Мнацаканяна и Б. И. Тищенко).
В 1969—1975 годах работал преподавателем Ленинградского института культуры имени Н. К. Крупской, в 1975—80 годах — заведующим музыкальной частью «Театра имени Ленсовета».
С 1980-го года — "свободный художник". С 1982 года является членом Союза композиторов, председателем секции популярной музыки и членом Правления Союза композиторов Санкт-Петербурга. А также: членом Союза театральных деятелей России; Академиком Международной академии наук экологии, безопасности человека и природы (МАНЭБ); Заслуженным деятелем искусств РФ; Лауреатом премии Ленинградского Комсомола (за цикл гражданских песен «А все-таки марши…»); Дипломантом Национальной театральной премии «Золотая маска» (мюзикл «Инкогнито из Петербурга», 2000), международного детского театрального фестиваля «Синяя птица» («Кентервильское привидение», 2000, «Наследство», 2002); Дипломантом Первого фестиваля новых музыкальных проектов России «Новые берега» («Ангелы во времени», 2004).
Награждён Серебряной медалью им. Н. К. Рериха за вклад в экологию культуры (2003).
В. В. Плешак — автор более 100 сочинений для музыкального театра, среди них оперы «Сказка о мёртвой царевне и семи богатырях», «Под первой звездой», «Сказки для репки», балет «Красные дьяволята», мюзиклы «Госпожа министерша», «Настоящий мужчина», «Ночь перед рождеством», «Легенда о подводной лодке». Завершил последний незаконченный мюзикл Евгения Птичкина «Иван да Марьюшка».
Его музыкальные спектакли идут в разных городах России: Петербурге, Москве, Твери, Нижнем Новгороде, Екатеринбурге, Красноярске, Иркутске и др., ближнем зарубежье: Казахстане, Украине, Белоруссии. Самые известные из них — «Милые грешницы», «Инкогнито из Петербурга», «Ночь перед Рождеством», «Кентервильское привидение». Виктор Плешак — автор музыкальных комедий, музыкальных сказок, симфонических пьес и эстрадных песен, которые исполняют Иосиф Кобзон, Эдуард Хиль, Михаил Боярский, Игорь Скляр, Елена Камбурова, Виктор Кривонос, Марина Капуро, Анна Ковальчук и другие известные артисты.
Живёт и работает в Санкт-Петербурге.
О творчестве:
«Виктор Плешак … ― композитор, успешно работающий по своей специальности, труд которого широко используется музыкальной практикой страны»
Борис Тищенко
«Знакомство с произведениями Виктора Васильевича Плешака позволяет судить о нем, как о композиторе, опирающемся на крепкий профессиональный фундамент и умеющем возводить на этом фундаменте отнюдь не только типовые музыкальные конструкции. Обращает на себя внимание почти предельно широкий спектр его жанровых интересов, простирающийся от популярных песен до концепционных симфонических форм. Отрадно, в то же время, что многолетняя работа композитора в массовых и прикладных жанрах не притупила, как это иногда случается, в нем чувства ответственности за свои крупные проблемные сочинения»
Геннадий Банщиков
«Виктора Плешака знаю очень давно. Он сразу удивил меня серьезностью отношения к песне как к жанру. Умея чутко слушать окружающую жизнь, он быстро нашел свою индивидуальную интонацию и несет ее через всю свою творческую жизнь. Он поет свою песню»
Игорь Цветков
«… Особенно удаются композитору В.В. Плешаку песни на гражданскую тему: “А все-таки марши”, “Экипаж – одна семья”, “Города – города”, и “Парад Победы” и многие другие…»; «… На “Ленинградских веснах” обязательно звучат его песни. Они являются общественным достоянием нашего города…»; «Еще одна область, в которой Виктор Плешак является признанным мастером, музыка для театра. Здесь и оперетты, и мюзиклы, и сочинения для детей. В столь сложное для осуществления театральных постановок время произведения Плешака ставились и продолжают ставиться в театрах Санкт-Петербурга, Москвы, Красноярска и т. д.»
Андрей Павлович Петров
«Профессионализм, универсальность и театральность музыки В. В. Плешака ярко проявились в работе над постановками нашего театра, в котором музыкальные спектакли традиционно занимают важное место... “Как нарисовать птицу”, “Человек, животное и добродетель”, “Мать”, “Мир дому твоему”, “Таланты и поклонники”, “Гусар из КГБ”, “Двуглавый орел”, “Кот в сапогах”… Многие из этих спектаклей, имея успех у публики, прошли более 100 раз, побывали на гастролях в России и странах ближнего и дальнего зарубежья».
Художественный руководитель театра имени Ленсовета Владислав Пази
«Музыкальная палитра композитора многообразна: его музыка всегда соответствует художественному замыслу драматурга и постановщика, всегда оригинальна и хороша».
Художественный руководитель театра Буфф Исаак Штокбант
«Виктор Плешак по праву считается одним из самых репертуарных отечественных театральных композиторов. Его произведения уже давно вошли в программы многих театров страны. По количеству постановок среди спектаклей Виктора Плешака лидером являются мюзиклы “Милые грешницы”, “Рыцарские страсти” (или “Лекарство от любви”) и “Инкогнито из Петербурга”. Музыкальный театр Виктора Плешака отличается яркими жанровыми красками и интригующими поворотами сюжетов. Благодаря этому музыка Плешака пользуется неизменным интересом слушателей, а его театральные сочинения являются благодатной почвой и для исполнителей: за роли в спектаклях актеры были неоднократно награждены призами многочисленных конкурсов и фестивалей, а мюзикл “Инкогнито из Петербурга” в постановке Красноярского театра Музыкальной комедии получил престижную национальную театральную премию “Золотая маска”»
(Из буклета I Всероссийского фестиваля театральных проектов «Новые берега»)
«Оперетта ― не оперетта; водевиль ― не водевиль; фарс ― не фарс ― черт его знает, что такое, но только очень профессионально, музыкально и смешно».
«“Наследство” ― мюзикл действительно замечательный. Молодежный по содержанию, духу и составу исполнителей, он получился легким без легковесности, веселым без наигранности и с юмором без пошлости. В темпах и ритмах мюзикла Виктора Плешака удивительно естественно отразилась динамика современной жизни».
«…Композитор В. Плешак, подобно известному шоумену, превращает шествие узнаваемых масок в музыкальный калейдоскоп блестящих бенефисов. В новом произведении петербургского автора, герои бессмертного гоголевского “Ревизора” заговорили в интонациях и ритмах, близких сегодняшнему зрителю…»
«За последние годы в музыкальном театре для детей стали складываться стереотипы, вызванные эксплуатацией приемов, апробированных в многочисленных телесериалах и мультфильмах, попытками во что бы то ни стало «осовременить» известных сказочных персонажей. Музыка Виктора Плешака в этом отношении представляет приятное исключение. Она мелодична, в ней много лирики и искрометного веселья. Эта музыка несложна для восприятия, и в то же время её нельзя назвать упрощенной. Музыкальные номера в спектакле органично связаны со сценическим действием, являются его логическим продолжением. К спектаклю одесской оперетты, на наш взгляд, точнее всего подходит определение “живой”. Хочется верить, что новому «Коту в сапогах» суждена многолетняя жизнь на сцене и в сердцах юных зрителей»
«Сегодня Ваше имя хорошо известно любителям музыки. Вашим произведениям ― будь то песни или мюзиклы, музыка к кинофильмам и спектаклям ― присущи такие ценные и достойные качества, как зрелый композиторский профессионализм, рельефность тематизма, обращенность к широкой слушательской аудитории, ярко выраженное лирическое начало, доброта и юмор. Эти свойства находят отклик в душе слушателей, что обеспечивает многим из Ваших произведений долголетнюю и счастливую творческую жизнь. Целеустремленно и плодотворно работая в сфере музыки так называемых демократических жанров, Вы внесли ценный вклад в эту важную область музыкального творчества. Серьезный и ищущий художник, Вы пользуетесь заслуженным авторитетом у Ваших коллег, а Ваши личностные качества снискали уважение всех, кто Вас знает»
Стоимость доставки Заказать книгу обычным письмом
.png)
Рекомендуем обратить внимание:
Это интересно:
Балет. История возникновения
Предпосылками появления балета были новые способ мышления и философия Просвещения: теперь человек становится центром вселенной и может управлять своим бытием при помощи искусств и наук.
Джазовые инструменты, стили, направления
Аккордеон — язычковый музыкальный инструмент. Имеет две клавиатуры: правую — фортепианную и левую — кнопочную (с системой басов и аккордов) для аккомпанемента.
Слушать музыку:
Jazz Little Christmas Compilation 2010
Совершенно оригинальный сборник.Немного светлого, доброго и без истеричного позитива.Сборник на 60 минут жизни без всякой фигни и истерик. Маленькое джазовое рождество
Benny Goodman 1938 Carnegie Hall Jazz concert
Этот концерт и, соответственно, этот альбом считается важной вехой не только в творчестве Гудмена но и во всей эпохе свинга — в первый раз за всю историю этого зала в Карнеги-Холл звучала джазовая музыка, потеснив классическую.
